本課程以擬人物件為主題,結合感官觀察、詩歌閱讀、攝影與A1轉換圖像。
焦點課程
引導學生觀察並記錄自己或同學上外堂課時書籍、物品的攜帶方式及問題（觀察/發現），透過實驗記錄，思考「承載→牢固（易帶）→美感」的歷程，共同討論出方便攜帶、易於收納、合於美感的新包裝型態（運用、整合的歷程）—「助帶物」設計。
藉由閱讀課程的設計，協助學生以換位思考方式來認識不同的人生經歷。
本課程從青春的心事帶入主題，引導學生思考自己的青春長什麼樣子？是否有困擾的、迷茫的心事，透過匿名投稿讓小組進行討論與分享，找到最有共鳴的議題，並選出一首可以符合心境的歌曲作為主題曲，各組為自己的青春主題曲規劃拍攝一首MV，在課程中段教師帶入畫面構成的概念與實際案例，並且讓學生做拍攝的實際演練，練習拍出各種不同的畫面構圖，從中學習感受到畫面所傳達出的意境氛圍。
本課程設計製作 臺東染（藍）敲拓染布料，構造應用將結合藝術生活美感與具有實用機能的手工藝環保布料材質，可以運用部落、校園環境內不同的材料的質感，樹葉、植物、花草等來製作立體構造的敲拓染布料。
介紹海洋及生態環境所面臨的危機、SDGs（Sustainable Development Goals） ，分組討論腦力激盪，用心智圖方式寫出來或繪出人類對地球的侵害。運用減法設計，將不該在自然生態環境中出現的漁網、河流中垃圾、海洋中的塑膠袋…等挖空留白，省思照片中的人工汙染，反思共創永續經濟、永續生產、消費的生活方式。
班級教室中的桌子特別小。不僅桌面小，抽屜的置物空間甚至只能擺放一疊課本。大多數的教室室內都是亂糟糟的。在113-2的課程中，從發現需求開始，擬定工作計畫，進而將個人的木框架完工成形。經歷一個月的使用過後，再請同學分享使用心得並提擬改善計畫，引導學生應用歷程中的探究與解決能力。
下課後，腳套常會在學生兩腳椅的蹂躪之下，不斷的破損及脫落，以致老師必須要一直重複的貼膠帶固定椅子腳套，因此設計本課程，用設計思考一起解決「幫椅子穿上鞋」的學生環境問題。
從建築物出發，探索其內部結構和外觀造型，透過調查和分析，引導學生發現建築與結構之間的密切關係。在課堂上，我們將通過活動和討論，培養學生的觀察力和分析能力，並引導他們將平面紙張轉換成立體幾何結構造型的能力。
課程主軸希望能透過自然環境的發想,悉知對環境的關注態度，並從中延伸傳統工藝技法深入了解在地之特色，表現出自我家鄉的樣貌，以家鄉色彩的土壤成為手帕染色的主要色彩，帶出環境是成就我們自身色彩的源頭，以達對自我身分上的認識與認同。
透過實地漫遊，找尋感興趣的角落停下，我們不帶走一花一葉，只觀察光影變化，描下那片喜歡的影子，再進行觀察，似有機，似無形，像一片片心中的影子，影子是深色的，但透過布料就能轉換另一番面貌。
接著運用拼貼及縫紉技巧，與綜合課程合作，完成專屬自己的一件<新影圍裙>。
接著運用拼貼及縫紉技巧，與綜合課程合作，完成專屬自己的一件<新影圍裙>。
課程中透過借取林奈花鐘的設計概念，將無機報時時鐘藉由植物開花時序的構成排列，形成具有生命力的有機體，是生命與鐘(時間)的概念融合，亦可時間推移。
對於自己的生活環境也不應該只是用一些圖像或影片去理解，本課程希望透過學習活動的引導，讓學生用更多身體的感覺來探索環境的價值與意義。
引導學生探索校園聲音，從聆聽、分析到錄製，最終製作出結合擬音與QR-code的校園聲音地圖，培養觀察力與團隊合作。
這堂課結合閱讀與設計，讓學生透過新聞了解傳統美食，運用閱讀技巧搜尋資料，並以視覺化方式分享食譜與文化。
本課程希望將環保議題與原住民族文化及美感課程相結合，藉由結合PBL課程概念之進行，賦予廢棄材質原藝再生之美感，讓無用之廢棄品以原住民族美感藝術思維找到新生命！
課程由阿美族的『野菜文化』作為起點，從野菜的觀察著手，帶入色彩、質感的美學概念，製作出屬於野菜的色票。
透過野菜拓印，將圖樣經過電腦編排產出為野菜餐墊，引導學生認識野菜的特色和野菜文化中族人如何看待自然資源、珍惜在地文化，了解文化與智慧傳承的重要性。
透過野菜拓印，將圖樣經過電腦編排產出為野菜餐墊，引導學生認識野菜的特色和野菜文化中族人如何看待自然資源、珍惜在地文化，了解文化與智慧傳承的重要性。
搭配美感實驗課程的「構成」KIT練習版面的層次編排，以校內的園遊會文宣設計進行完整的版面設計。
引導學生探索情感空間，設計出黑白無字立體繪本，透過三個微小物件構築一個反映內心平靜與安全感的空間。
帶領學生探索餐桌擺盤設計中的美感、色彩與構成藝術，將日常的用餐經驗轉化為創意實踐。
透過了解道路設計的基本要素，強調安全在公共空間設計中的關鍵性，將設計圖進行3D實體模型實作。