延伸113-1「袋袋相傳」的課程概念，進一步探討盒子作為三維立體物體的特徵。
焦點課程
引導學生觀察並記錄自己或同學上外堂課時書籍、物品的攜帶方式及問題（觀察/發現），透過實驗記錄，思考「承載→牢固（易帶）→美感」的歷程，共同討論出方便攜帶、易於收納、合於美感的新包裝型態（運用、整合的歷程）—「助帶物」設計。
一人一故事是生命故事的融合，對學生及家族故事的尊重與聆聽，幫助他們完善理解自我意識。
透過恐龍生存年代的資訊激發創作，形塑心中假想的不同種類之恐龍樣貌。
運用設計思考，帶領學生在真實環境中學習觀察和分析，以增強他們的設計敏銳度和創意思維。
課程的核心環保理念在於強調資源循環再利用和減少塑膠廢棄物。
本課程希望結合環境教育永續議題與聯合國SDGs17項永續發展目標中13氣候行動，引導學生思考國中生活重要的記憶圖像，將這些即將廢棄不用的回收媒材，運用點、線、面、體結合色彩、質感、構成等方法，以複合媒材拼貼藝術手法，表現出國中生活足跡，記錄下這份美好，來達到循環設計永續實踐的目的。
本課程概念在於美感比例與視覺編排的基本原理，旨在引導學生深入理解如何運用比例、佈局來增強設計作品的吸引力和表達力，讓學生掌握如何在視覺設計中創造畫面的和諧與平衡，形成清晰且富有層次的視覺體驗。
在生活觀察且發現文字構成的重要性後，由個人姓名延伸至生涯的自我探索，從設計姓名文字，到將自我的文字描述排列成一幅「字」畫像，最後互享文字設計的作品，評選合宜美文漾，請同學分享心得，其他同學再給予回饋。
花磚設計圖案有來自植物花卉的演變，是以先讓學生透過植物圖鑑來認識各式各樣的植物，並且觀察其細節。
與新莊社大塭仔底濕地公園志工老師跨域合作，帶領學生走讀學區公園的環境生態，並進行觀察5W提問記錄園區設施、生態點滴趣事。
從顏色代表的各式意涵切入，再帶到顏色帶給人們的情緒，課程最後使用三原色泡泡，讓學生練習混色，並且讓他們重溫兒時與家人吹泡泡的回憶。
以攝影家的創作歷程學習，切入問題意識之產生。鼓勵學生透過攝影來探討校園生活議題，讓學生們對於自己的生活周遭有更深刻的認識與了解，聚焦在建築與人們的關係，訓練學生以攝影方式書寫觀察與認識，表現在地風情。
以畢業紀念冊封面設計為題，將學校文字解構重組，慢慢聚焦風格與元素，並加入AI製
圖軟體（如leonardo ai）將想法轉化為指令，通過與AI工具的互動，學生能夠在不斷試錯
與調整中修正設計，逐步達到理想的效果。這種來回互動不僅幫助學生精確掌控設計細節，
也激發他們創意思維的延伸。
圖軟體（如leonardo ai）將想法轉化為指令，通過與AI工具的互動，學生能夠在不斷試錯
與調整中修正設計，逐步達到理想的效果。這種來回互動不僅幫助學生精確掌控設計細節，
也激發他們創意思維的延伸。
本課程以「永續之旅」為核心，透過藝術創作來實現對永續發展目標（SDGs）的認識和實踐。學生們將以行動藝術作品表達對環境、人權與社會問題的關注，並設計校園內的展覽路徑，以激發全校師生的共鳴。
本單元從分析「TAIPEI 12elve │ 希夢XI MEN」的造型與地方特色的關聯性，讓學生作為後續課程的鷹架。之後從發問中，讓學生透過小組心智圖等發散與收斂的思考活動中，逐漸聚焦最具代表性的艋舺地方特點。並轉化成代表人的特色介紹稿，導入AI造型創作方式，架構出代言人的形象草圖。
介紹海洋及生態環境所面臨的危機、SDGs（Sustainable Development Goals） ，分組討論腦力激盪，用心智圖方式寫出來或繪出人類對地球的侵害。運用減法設計，將不該在自然生態環境中出現的漁網、河流中垃圾、海洋中的塑膠袋…等挖空留白，省思照片中的人工汙染，反思共創永續經濟、永續生產、消費的生活方式。
課程中透過借取林奈花鐘的設計概念，將無機報時時鐘藉由植物開花時序的構成排列，形成具有生命力的有機體，是生命與鐘(時間)的概念融合，亦可時間推移。
搭配美感實驗課程的「構成」KIT練習版面的層次編排，以校內的園遊會文宣設計進行完整的版面設計。
引導學生探索情感空間，設計出黑白無字立體繪本，透過三個微小物件構築一個反映內心平靜與安全感的空間。
帶領學生探索餐桌擺盤設計中的美感、色彩與構成藝術，將日常的用餐經驗轉化為創意實踐。