透過注連繩的創作，讓學生體驗日式傳統稻草工藝的美感，了解注連繩的歷史與意義，並學習如何將其應用於現代藝術創作中。
焦點課程
引導學生觀察並記錄自己或同學上外堂課時書籍、物品的攜帶方式及問題（觀察/發現），透過實驗記錄，思考「承載→牢固（易帶）→美感」的歷程，共同討論出方便攜帶、易於收納、合於美感的新包裝型態（運用、整合的歷程）—「助帶物」設計。
透過將廢棄課桌椅拆解、分類與重新設計，學生能學習到如何將生活中的廢棄物轉化為有用的設計材料，從而提升環保意識並實踐永續發展的理念。
自製空氣盒子，實測探究空氣品質，讓同學都能成為公民科學家。
學生化身為駐校藝術工作團隊，運用樂高積木這項兼具趣味性與結構性的媒材，以「構造」為主，「質感」為輔，運用這兩種美感元素，進行校園公共藝術創作，為校園空間注入創意活力。
班級教室中的桌子特別小。不僅桌面小，抽屜的置物空間甚至只能擺放一疊課本。大多數的教室室內都是亂糟糟的。在113-2的課程中，從發現需求開始，擬定工作計畫，進而將個人的木框架完工成形。經歷一個月的使用過後，再請同學分享使用心得並提擬改善計畫，引導學生應用歷程中的探究與解決能力。
從建築物出發，探索其內部結構和外觀造型，透過調查和分析，引導學生發現建築與結構之間的密切關係。在課堂上，我們將通過活動和討論，培養學生的觀察力和分析能力，並引導他們將平面紙張轉換成立體幾何結構造型的能力。
課程主軸希望能透過自然環境的發想,悉知對環境的關注態度，並從中延伸傳統工藝技法深入了解在地之特色，表現出自我家鄉的樣貌，以家鄉色彩的土壤成為手帕染色的主要色彩，帶出環境是成就我們自身色彩的源頭，以達對自我身分上的認識與認同。
於學校在地自然環境赤牛嶺進行編織植物採集，讓學生探索利用自然資源發展出的編織技藝。
結合語文、視藝與表藝，從文本中提取色彩意象製作服裝道具，需符合道具構造需求，完成符合情境之演繹。
透過活動設計讓學生觀察校園植物，思考燈具可能的使用場合，觀察燈具的聚光與透光效果。
透過實作體驗纏繞捆綁的秩序之美，創作一件具有故事與在地意義的稻草桌掃小物。
從探索海洋生物的結構之美開始，啟發學生對自然界生物構造的欣賞。
將漳和羽球館內廢棄物回收，經過設計再利用，成為實用的媒材，將這份回憶與記憶，以光影故事影像概念來設計
本課程讓學生先觀察生活中的椅子並加以計算與分析。再用觀察的結果與目前台灣面臨的高齡社會所發現的問題加以比對，也藉由模擬高齡的體驗活動，讓學生親身感受，並試著設計出能解決未來高齡社會所需要面對問題的椅子
本課程以「結構」為核心，探索花窗的功能、美感與結構，讓學生理解結構對支撐與裝飾的影響，並設計具實用與美感的花窗圖案。
以IQ燈的應用組件構造組裝，學會對稱、比例、重複、對比等原則。
理解構造的意義與重要性，思考ㄇ型構造原理與多元的應用方法，製作完成ㄇ型構造生活物件模型。
本課程希望學生在創作過程中，可以受到戶外環境的啟發，將自己的觀察和體驗轉化為紙質燈的設計和圖案。這種結合形式也可以促進學生對於環境保護和永續發展的思考。學生可以更深入地了解自然資源的珍貴性，以及保護自然環境的重要性。
課程為藝術設計代言行的神獸塑造象設計活動，從學生孰悉的寶可夢神獸作為引起動機，初步讓每個人有基本的造型體驗；再逐步進入探索不同的設計元素與東西方古文明、與藝術家創作的相關呼應
本課程設計以「斷面圖」為媒介，引導學生分析探討「構成」、「構造」、「色彩」美感。