透過環境中的垃圾問題進行引導，實際拍攝相關素材進行裁切、拼貼構成，從編排中了解畫面的平衡，並進行理念短講。
焦點課程
引導學生觀察並記錄自己或同學上外堂課時書籍、物品的攜帶方式及問題（觀察/發現），透過實驗記錄，思考「承載→牢固（易帶）→美感」的歷程，共同討論出方便攜帶、易於收納、合於美感的新包裝型態（運用、整合的歷程）—「助帶物」設計。
以布料再利用為發想，組構材質與在搭配過程中學習色彩、比例的關係，從物件的成型過程中能理解結構造型、構造的呈現。
讓學生理解生命之花的幾何結構和美學意義，製作平面、立體等多邊形幾何作品。
課程從「意識、策略、實踐」三個面向出發，引導學生「意識」到社會各項議題，以攝影探索環境、社會、公民責任等交互關係。
透過繪本引導學生理解故事中對於光的詮釋，尋找光的質感，帶入難民議題，使用紙張的特性展現光對「家」的想像。
體驗各式紙類浸泡水中逐漸軟化過程，了解不同紙質軟化速度與質感變化，並以平面與立體創作，展示花紋的構成。
透過美感構面，將藝術和社會的學科跨域整合，透過孩子們的雙手寫成一本本蘊含地方的美感誌。
從臺灣花磚的歷史意涵，運用色彩與構成學習畫面的設計配置概念，與「屏安」二字結合，形成台灣屏東意象美感。
以葉拓與樹枝編織為主題，結合自然觀察與藝術創作的表現形式，展現大自然的美感與細節。
以「臺南400」為主題，透過攝影與光影藝術做出在地議題文創設計。
美感從生活的體驗而來，也當用於生活！而色彩是美感的第一印象，所以我想要帶著學生透過認識色彩、挑選顏色和配色的練習，能累積對色彩的敏銳度，知道色彩間的關係，並且能理解顏色的存在和周遭的環境息息相關。
傳統市場是生活學習的教室,本學期希望帶學生走入菜市場，以美感觀察者身分打開五感，重新探索。而鄰近本校之士東市場在2017年五月有 美好關係 的「士東市場改造計畫」，為台灣市場的美學改造邁出美好一步，
期待藉由美感教育教學活動，帶著學生去觀察日常生活中一直存在，卻又常常被忽略的 「影子」，從觀察影子的存在與不存在的視覺現象、到探索感受物體失去形狀及顏色之後，所 呈現的意義與內涵。繼續把這個課程延伸到生活周遭校園環境（或居住環境）各種線索的發現
藉由一系列的課程引導學生發現並思考「美感」是存在於日常生活之中的，在觀察的過程中探討色彩在生活之中的運用、並且加上質感的不同所產生的變化，再藉由調色與配色的練習將色彩的概念與服裝進行結合，並且在服裝部分加入比例、質感的概念，讓學生在課程之後能重新思考、討論美感在服裝之中所扮演的角色意義。
本課程主要以生活中的結構美感設計作為本體思考，透過美感試驗活動的體驗式學習，認識生活中結構的實用性、與所傳達出承載力的平衡與秩序的結構美感。
高一學生新的階段需要新的學習環境，希望利用第一個單元需要設計教室的機會，讓學生觀察現代藝術中的構成與色彩美感，並應用至每天都會接觸的學習環境中。
生活中充斥著各式文宣，無論是廣告、房產或是選舉，這些版面設計多帶有目的與訴求，但是在視覺上是否令人感到舒適或是引人注目？在功能上是否真能準確地表達訴求？又或者只是一張又一張訊息雜亂無章的垃圾製造？
「拈花惹草」的課程設計是處理生活中「花器與花草」的對話，體會一種生活方式的選擇。課程將從「什麼東西可以當花器？」打開序幕，接下來學生們將處理花器的質感議題。
美感來自於生活周遭的一切事物！本課程設計希望透過環保議題與美感課程相結合，藉由課程之進行，幫廢棄玻璃瓶找到新用途，賦予新生命。
從結構物件的操作過程，能理解結構的美來自力的平衡與穩定，且能思考其中秩序美感與生活的關係。