學校對於學生的多元發展教育不遺餘力,更是新北市的體育重點學校,其中原住民學生的學習表現優異。
運用傳統漆工藝蒔繪技法將校園的美留存到我們的生活用品中。
日常生活中的各類物品,除了外觀、質感、功能等這類常被重視的美感因素之外,構造的設計安排是否適當與合用,更是扮演重要的任務角色。
本課程將利用質感轉換的概念,進行最初始的美感觀察,引發學生對於日常質感的好奇與探索慾。
自己從窗內凝視窗外風景或從窗外想像窗內情境,白天或黑夜,帶給人許多不同感受和想像的空間,逐步探索至心靈之窗,藉由種種的感覺,引導學生結合色彩、比例、質感,以空間構成手法,創作出一幅具有心靈美感的作品。
本課程希望學生從日常生活中觀察燈具的種類和運用,瞭解不同燈具在構造、結構和質感上的差異與功能上的合宜性。
課程透過三張美術紙的色彩建構出室內空間氛圍,再依序增加家具的配色,使整體色彩達到和諧。
學校的學區內多老舊公寓和部分二、三層樓的房子,破舊的外觀加上五花八門的鐵窗與鐵皮屋加蓋,除了生活機能以外,稱不上美麗的外觀。
提供學生黑灰白 5 種灰階的美術紙,將所簡化的圖案拼貼出來,將其印象中的中平校園風景轉化為幾何圖形,放置於所選定的比例畫框之中。
尋找校園中的花草樹木,將其拍照記錄,將校園花草樹木照片為其設計發想,照片中的花草轉化為幾何圖形設計。
網路資源可以讓我們開拓水墨視野或是進行質感作品整合與創作;將多次作品運用 CANVA 編輯為作品集,並運用拼貼表現發現並再創質感組合的新視覺。
在每一種書體認識過程中與生活的運用實例: 小飾品、表情貼圖、標誌設計、廣告招牌、海報設計、造型設計或表演藝術增進漢字型構的特色領悟,感受到文字生活的關係。
藉由「繪本」的介紹,認識數位與手繪藝術媒材,及其創作的語彙。經由繪本創作者的分享創作歷程與出版繪本的實際經驗,融入生涯發展議題。
透過攝影的練習,試著將生活中的美感速採擷取,跟隨攝影大師的腳步,理解並試著思考攝影中的議題,進而去觀察並拍攝學生自己的視野。
目的是希望透過校園植物型態的認識和採集、拓印或繪畫認識「型態構成」
本次主要探討透過擺盤方式以及食器的搭配會使食物更加美味,除了味覺上的享受也增加視覺上的美感。
運用定格動畫拍攝手法讓學生從基礎攝影、畫面構成、動態表現、情感表達來完成屬於自己的作品,跳脫靜態的作品表現,以構成為基礎,結合更多面向的藝術元素來完成作品。
本課程從魚拓藝術為出發,帶領學生從拓印、魚類、海洋到版畫藝術,並以凹版印刷來認識質感,結合學校特殊專業學科(漁業科)跨領域合作展現學校特色,以「在海洋中認識藝術,在藝術中認識海洋」為目標。
運用立體模型手法,並結合數位工具,將藝術創作融合校園景物,透過各組發表提案,讓師生參與票選,觸發更多教職員生感受校園獨樹一格的美感,也期許學生的美感提案有機會能真實實現在校園中,讓美感成為日常的風景。
每種動物都是與我們共生共榮的小夥伴,期待透過課程也能引發學生心中對生物多樣性的共鳴,去沉思動物與自己的關係帶來覺察。