以生活物件及環境建築來觀察『結構』的組成,讓學生檢視公共環境中的『結構』存在樣式,對照非南島民族的結構差異性,進而,藉由竹筷、壓舌板、厚紙版、綁繩等多元的材料,做結構的支撐與空間練習。
本課程以校園為出發點,透過校園探索活動引導從周遭環境景物探索色彩的組成,並結合將動物、昆蟲隱身在校園中的遊戲活動讓學生探索色彩的變化。
透過了解生活中布料的特性,探討布料與季節的關係。
從日常生活的物品中尋找與校園環境相似的質感,以不同質感的組合呈現學生發現的校園質感故事。
以『慢美學』帶學生從校園環境察覺,收集自然的質感。透過對物質本身的探討,讓學生可以辨別與選擇一個優質的生活樣式。
師法植物生長的秩序性,觀察多肉植物的豐富之色彩、造型和質感所呈現的美,藉由胚體土製作,運用構造、比例、構成、色彩、質感等構面。
從生活中發現平面分割的圖案,介紹作品中的幾何運用與移動方式,分析圖案的美感構成,設計專屬於個人的平面分割設計。
容器的顏色是否影響食物的味道?讓學生觀察與體驗味道與顏色之間的關聯性。
讓學生了解材料的有效使用以及構圖安排,正確的利用材料和使用工具,以比例構面創作出美麗的構圖。
藉由觀察生活周遭的樹,與記憶感覺做聯結。引導學生發現質感並能連結其經驗。
學生做出書籍封面的構成分析;再透過白紙上大小黑點的排列帶出美的形式原理。
由翻製手模開始,再透過課程中對構造的摸索,為自己的作品規劃一個合適的底座。
透過花蓮街景地圖的主題生活內容探索,引導學生討論地圖街景的相關位置整潔秩序排列美感,色彩比例大小的面積美感討論。
讓學生了解校園與生活中的環境美感實例,藉由「圖片紀錄」與「圖片排列」討論具有美感的組合方式,引導學生觀察記錄環境空間,讓學生運用美感概念設計出「美感桌遊地圖」,培養學生對「美」的自發、共好與互動性。
以比例構面為出發點,找出生活中跟比例相關的事物及海報、明信片、書籍等版面設計作品,讓學生觀察與分析字體和色彩、圖片的位置等符合美感的比例關係。將比例概念從人延伸到生活空間及物件。引導學生使用遮罩小練習的分割比例,運用於班級運動服裝的版面設計,讓視覺感受因比例(文字大小、位置)而產生輕重不同變化,最後學生分享、討論,增進比例構面的美感素養。
以排灣族特有的頭飾「花圈」為學習動機,探索原住民飾品文化,從製作中學習美感元素在飾品上的設計與運用,課程目標以花圈的「色彩」為學習主軸,加入傳統服飾的color code的認識和整理,讓大武的孩子了解排灣族的色彩文化,輔以質感、比例的探索。
跳脫根、莖、葉這種用加法去理解構成的思維,透過將「完整」的物件切割或拆卸後,重新分配構成的元素,進而發現到不同的構成美感。
藉由原住民「共食共享」的特色與拓印、手抄紙的藝術形式作鏈接,以保存原住民傳統的飲食文化。認識不同紙張紋理,在自制的手抄紙上用植物拓印並創作成小書或卡片,藉著學生獨立創作、設計,連結在地文化。
以「結構」為教學核心主軸,利用窗花先讓學生透過解構圖案,發現具有支撐力量的結構圖形,以及單純營造視覺美感效果的裝飾圖形,藉由教學活動實驗操作體驗結構支撐的力量,也帶領學生發現花窗結構虛實的美感。
提升學生對花蓮石藝作品及公共藝術的賞析能力,結合石材打磨與壓克力,創作屬於自己探索質感經驗之畢業紀念品。