透過對於家鄉色彩的採集,希望學生關注自然環境外,更能去接觸人文景觀像是廟宇、日治時期保留的建築、特色小吃名產等,期許學生在探索這些內容時,感知家鄉色彩的豐富變化,更能珍愛自己的家鄉,宜蘭遊子對家鄉的記憶是顏色、是味道、是一輩子的感受,希望在他們還小的時候,在這忙碌社會求快的時候,他們可以慢下來感受。
在美感的幾個構面裡,質感課程對七年級的學生而言,是有些陌生的,但經由老師的引導,可以激發孩子們的不少體驗與興趣!
本校為全桃園市首座一設校即完成專屬CIS學校識別系統整體規劃的學校,學校建築中的校鐘、圍牆上的鐵窗窗花、中庭地面、羅映樓牆面,LOGO與建築多次以巧妙方式結合為一體。
透過色料中的玩色搭配-(流體畫創作)增進配色美感與色彩感知,期望學生從認識顏色到探索自我色彩後能在其他藝術設計中加以應用-延伸課程以高三備審資料設計為題,以及未來新課綱之學習歷程檔案之版面色彩搭配,讓學生能在設計或是創作中發揮色彩搭配與美感應用。
以校園植物的葉子做為媒介,觀察植物葉脈對稱的美感,用氫氧化鈉溶解葉肉,讓孩子能清楚看到葉脈,並寫下觀察之心得。請學生利用不同大小、不同樹種的葉子,做構成的練習,實踐構成的古典美學,引導學生藉由秩序的「重複單一」以及「整齊與韻律」建構構成的秩序美。
學校社區有棟花磚老屋被拆除,學生於美術課提出討論,對於老房子消失感到可惜,開啟了藝起花磚構美的課程。希望從傳統花磚的認識與探索,帶領學生重返老屋的美好時光,藉由課程學習,重新體會往日的美感與創意並學會珍惜重視生活中的文化財。
這個年紀的學生對於色彩已有自身的主觀偏好,在挑選或購買物品時往往會顯現,從自己平常喜歡使用的物品出發,尋找自己的色彩密碼進行顏色分析,賦予顏色意義,讓色彩與學生自身個性做連結,更讓學生知道自己潛在的個人特質,原來色彩不單只有喜好還多了意義。
將透過觀察、踏查、探索、實驗、分析、五感覺知等方式,配合在地化、客家節慶,實地校園色彩的採集,美感色彩湯圓實作-以糯米粉與紅麴粉、南瓜粉、蝶豆花粉、竹炭粉等操作生活中的調色練習,可調配出30種以上的漸層與各色色相湯圓,並調出十種以上明度彩度的湯圓,玩色相、明度、彩度的遊戲與實驗
本課程主要以「植栽」為主題,首先讓學生仔細觀察校園植物葉子的各種特徵、並進而比較不同植物間的差異,運用葉子的造型學習設計排列、體驗各種美感與手提袋拓印設計
透過測量身體,比對體型常模,認識自己的身形,讓學生多次練習尋找適合自己的比例穿搭;以上下身服裝的比例改變-腰線位置、上衣長短、長短袖長、長短褲長與褲型、或到鞋款高低,都有可能影響穿搭的比例感受?發現色彩也會影響視覺尺度,學習運用色彩表現身形比例美感。
「如何有意識地取景」、「如何 以照片建構對校園/自己的觀察」為課程的核 心問題。
解讀設計藍圖,材料的發展史為文明發展史同步的結論,發現新大樓在構成上的設計思考。例如玻璃的使用,例如採光與自然風的關係。
課程以「觀察」、「欣賞」、「理解」、「歸納」、「操作」五個關鍵詞彙作為知識架構,每堂課中以一個詞彙作為主要的學習重點。
透過商業攝影的方式,增進校內學生彼此交流與增進自我對本科的認同。
藉由生活中的物件觀察,使學生發現比例對美感的影響,並能覺察比例和自己息息相關,提升學習動能。
討論學生日常生活當中的飲料包裝開始,學校的合作社或超商所販售的飲料容積與外觀包裝的比例,透露出各種比例的巧思,使學生透過實際測量與紀錄,相同容積卻因不同的飲料包裝之高、矮、胖、瘦比例,給予的視覺上的差異,從比例KIT的操作回應至日常生活當中的穿衣技巧,發現身高比例與腰身位置所造成的身長視覺差異,以及相同高度的比例區塊內切割成不同幾何圖形與人的感受。
讓學生透過認識比例、測量比例、賞析合宜比例,最後回歸到審視觀察自己的臉部比例。透過這一系列的課程安排,讓學生們學會運用比例美感,來修飾自己的外在
藉由建築觀察的課程,讓高一新入學的學生對校園建築有進一步的觀察,由局部到整體,多角度的收集和視覺的拆解下,重新對校園建築有更多樣的認識,進而討論建築物相關的色彩、造形、結構,對身旁的建築物有感。
透過花磚圖樣認識對稱圖形、排列構成、格線比例、色彩配置等美感條件,於探索過程中發現秩序為美感基礎,藉由實際的物件(花磚相關作品),認識質感、色彩與構成等構面於日常生活中的表現〫
以色彩為課程主軸,從北投在地豐富的自然景觀,體會大自然之美,並反思生活場域的配色問題,進而理解色彩在人為環境扮演的重要角色,開啟學習色彩的動機。