學生從圖樣面積在臉部特寫面積上的比例適切性,並能延伸了解「比例」影響美感以及主題的呈現。學生能以「比例的眼光」觀看各種物件或各種圖樣的設計,累積審美經驗。
宜蘭是一個舊城,舊城裡的各項傳統工藝,由宜蘭政府整理名為「蘭城百工」的紀錄,學生雖然生活在舊城內外,但昔日街景與產業已非,故希望透過質感體驗,讓學生認識蘭城百工的各行各業外,也能了解各種材料的特性及美感。
透過對於家鄉色彩的採集,希望學生關注自然環境外,更能去接觸人文景觀像是廟宇、日治時期保留的建築、特色小吃名產等,期許學生在探索這些內容時,感知家鄉色彩的豐富變化,更能珍愛自己的家鄉,宜蘭遊子對家鄉的記憶是顏色、是味道、是一輩子的感受,希望在他們還小的時候,在這忙碌社會求快的時候,他們可以慢下來感受。
在美感的幾個構面裡,質感課程對七年級的學生而言,是有些陌生的,但經由老師的引導,可以激發孩子們的不少體驗與興趣!
本校為全桃園市首座一設校即完成專屬CIS學校識別系統整體規劃的學校,學校建築中的校鐘、圍牆上的鐵窗窗花、中庭地面、羅映樓牆面,LOGO與建築多次以巧妙方式結合為一體。
繼109學年度上學期風鈴的製作,從建築中的風的通道,防疫也好、空間舒適也好。空氣流通的設計的課程,從應用自然風繼而是人工製造。下學期從庭園建築的實例,生活小物的實例著手,應用設計思考進行小物與議題的開發。
透過色料中的玩色搭配-(流體畫創作)增進配色美感與色彩感知,期望學生從認識顏色到探索自我色彩後能在其他藝術設計中加以應用-延伸課程以高三備審資料設計為題,以及未來新課綱之學習歷程檔案之版面色彩搭配,讓學生能在設計或是創作中發揮色彩搭配與美感應用。
課程活動以色彩構面為主,讓學生進行校園植物色彩的分析與歸納,建構校園植物分區色彩圖表,並結合跨域的理念--讓孩子做植物葉片的「濾紙色層分析實驗」,學生利用酒精以同心圓方式分析葉子不同物質擴散的速度,觀察所呈現出來的植物本身物質之色層。
以「構成」作為課程主要概念,從生活中前陣子流行的開箱文,以鉛筆盒中的文具作個人的開箱練習,以美的原理原則來進行開箱排列的嘗試,討論開箱作品中的秩序感以及群組分類色彩大小相似形的關係與反覆、漸層、對稱、均衡、統一的感受等;接下來將色彩單純,以黑白色紙先進行美感kit練習實作,色紙的分割與重組,發現不同的位置排列、與整體中蘊含的階層與從屬的關係;再做黑色點點貼紙的練習,分別就對稱、非對稱、具主從關係的...
學校社區有棟花磚老屋被拆除,學生於美術課提出討論,對於老房子消失感到可惜,開啟了藝起花磚構美的課程。希望從傳統花磚的認識與探索,帶領學生重返老屋的美好時光,藉由課程學習,重新體會往日的美感與創意並學會珍惜重視生活中的文化財。
這個年紀的學生對於色彩已有自身的主觀偏好,在挑選或購買物品時往往會顯現,從自己平常喜歡使用的物品出發,尋找自己的色彩密碼進行顏色分析,賦予顏色意義,讓色彩與學生自身個性做連結,更讓學生知道自己潛在的個人特質,原來色彩不單只有喜好還多了意義。
將透過觀察、踏查、探索、實驗、分析、五感覺知等方式,配合在地化、客家節慶,實地校園色彩的採集,美感色彩湯圓實作-以糯米粉與紅麴粉、南瓜粉、蝶豆花粉、竹炭粉等操作生活中的調色練習,可調配出30種以上的漸層與各色色相湯圓,並調出十種以上明度彩度的湯圓,玩色相、明度、彩度的遊戲與實驗
本課程主要以「構成」與「色彩」構面為主題,以球鞋為例,感受球鞋鞋面與色彩的關係,鞋面範圍包括商標、顏色與造型,讓學生藉由觀察、體驗、分析與實作,感受色彩所蘊含的變化與美感。
本課程主要以「植栽」為主題,首先讓學生仔細觀察校園植物葉子的各種特徵、並進而比較不同植物間的差異,運用葉子的造型學習設計排列、體驗各種美感與手提袋拓印設計
本次美感課程以「色彩」構面為主, 輔 以「 比例 」構面, 作 為第一學期色彩學的延伸, 使學生不僅能練習調色,亦對 CMY 所產生的第一次混色有更清楚的認識
帶領學生認識不同型態花磚的質感,統整從平面到立面,質感轉換到環境質感搭配等實作練習。
「再現記憶質感」的課程設計是再現材料與生活環境的對話,藉由採集(鉛筆與黏土拓印)與觀察校園環境中的材質,透過材料(黏土、木材UV膠等)與技法再現校園中地板或牆面的質感。
透過測量身體,比對體型常模,認識自己的身形,讓學生多次練習尋找適合自己的比例穿搭;以上下身服裝的比例改變-腰線位置、上衣長短、長短袖長、長短褲長與褲型、或到鞋款高低,都有可能影響穿搭的比例感受?發現色彩也會影響視覺尺度,學習運用色彩表現身形比例美感。
「如何有意識地取景」、「如何 以照片建構對校園/自己的觀察」為課程的核 心問題。
「構成之美」因應疫情的變化,轉為線上課程從日常生活的體驗切入課程,將視覺藝術的美感構成與書桌整理、三餐飲食擺盤結合