課程引領學生深入泰雅族弓織文化,製作獨特風格的手環,探索色彩意義,擴展想像力。探索顏色意義,創作泰雅風格手環,並分享成果與心得。
基本設計教導學生以美感解決問題,透過包裝盒活動培養設計能力,並藉Inkscape軟體應用美感於未來生涯。
以女性議題為主軸,透過服裝設計探索學生未來職涯發展,並在手作中體會正向思考。 跨域探討西洋歷史、藝術史與服裝設計史,融入性別平等觀念,從商標設計到商品製作教導學生設計原理,結合家政與生涯發展。
課程以植物為主進行一系列實作體驗,以L型資料夾設計結合植物,展現生活美感。透過觀察、描繪、製作植物標本及拓印,深化對植物的認識與了解。
學習William Morris的自然設計概念,從無名的野草中觀察自然之美,描繪成花磚圖紋元素,並探索數學原理與顏色搭配,利用Repper軟體與AI生成召喚進行美感實驗。
課程引導學生通過藝術作品觀察臺灣景觀,了解城市演進與文化,並以地方元素創作人孔蓋藝術,提升美感與校園認同。
課程分3階段。學習花磚的文化,體驗花磚的美感,鑑賞花磚的構成與色彩。
從台灣傳統花和學校周邊地磚鋪面圖案開始,引導圖案構成讓學生覺察其中的秩序美。排列出屬於在地的色彩意象與構成美感 。
藉由觀察生活中的不同光線所代表的不同文化意涵,引導學生從生活中發現「光線色彩、文化」在生活中的影響。
藉由環境中的色彩隱身術、植物色彩分析等學習活動,通過模擬再現的過程理解色彩,完成合目的性的色彩處理。
本課程結合「美好生活目標」(Good Life Goals)、「生活所需五大要素」,以素養導向,設計4項永續美感創作。
運用拼圖的方式實驗「花磚」主題,除了一般手繪之外,亦融入電腦繪圖、噴墨印表機、雷雕機等多種科技方式加以實驗。
本課程設計以「色彩」為教學核心主軸,課程藉由生活經驗中所接觸食物色彩經驗,引導學生觀察探索豐富的食彩、營養與化學知識。
在自畫像裡,表現這一季的內在色彩。既感性又理性中面對自己真實的特質,實驗性與色彩美感的自我展現。
透過本次課程的引導,讓學生學習材料的運用及造型,對於家鄉的特產特色能呈現不同於認知的美感表現。
透過東西方冬季節慶的認識,找到節慶的色彩印象特性,色彩構成的原理運用適合的物件綜合搭配進行布置。
從台灣城市生活環境影像嘗試初步色彩觀察,以 APP 進行數位式色彩擷取分析。對色彩有基本概念後,製作成聖誕花圈。
本課程以體驗天然設色與應用為主,經由茶文化的認識,從不同品種的茶,理解多元的在地色彩與對生活環境共生永續的理念。
從課程中體認更多創意擺盤及食尚風格,發現具美感「構成」的餐桌上風景,了解擺盤亦是種生活、設計、知識與樂趣。
課程先探討植物與容器的關係,並透過反覆比對,探討植物與花盆色彩的搭配,利用構成的美感概念組織多變的植物造型。