運用拼圖的方式實驗「花磚」主題,除了一般手繪之外,亦融入電腦繪圖、噴墨印表機、雷雕機等多種科技方式加以實驗。
本課程設計以「色彩」為教學核心主軸,課程藉由生活經驗中所接觸食物色彩經驗,引導學生觀察探索豐富的食彩、營養與化學知識。
結合環境教育,藉由樹枝筆的製作,希望學生放慢腳步欣賞木頭所具有的比例、質感與色彩之美。
本課程以體驗天然設色與應用為主,經由茶文化的認識,從不同品種的茶,理解多元的在地色彩與對生活環境共生永續的理念。
以比例為主軸,引導學生發現空間的視覺變化,與建立秩序感的過程體驗。
透過此課程探索與發覺藏在條紋中的比例秘密,引發學生開始在乎比例美感並將其多元運用於生活。
學生從學校建築去觀察縱橫結構線。再從建築中獲得的比例靈感作為參考,進行立體作品的創作。
本課程從瞭解資訊圖表的基本概念,到認識視覺設計師的資訊圖表作品。結合自身經驗,分析、整合,製作成具有美感的「履歷資訊圖表」
金屬加工之飾品的創意手工藝使用金屬線和多媒材,以工具來創造具有結構和美感的線編織作品,以外在和內在相應的藝術心理帶入課程解說。
引導 學生提升對結構及場域美感的敏銳度,從學校中的角落開始,探索在空間中所具備的美 感,讓學生將生活中所能帶來的美感感受內化。
本課程引導學生透過攝影鏡頭,開啟自身觀察美的雙眼,先以「美的感受」為核心拍攝相片後,再透過彼此觀察與討論,歸納出美的構成要素。透過與國文跨領域合作,連結美的觸角與面向,從視覺畫面轉化成文字詩句,排版到畫面後輸出明信片。最後學生會將整個過程中的思考與感受,歸納成創作理念並進行展覽,期間邀請學生及師長都能夠投票,擴大美感對校園的影響力。
首先以圓點貼紙練習構成,再透過校園攝影構圖,將經典構圖技巧運用到生活攝影中,最後將照片做適宜的排列,完成構成練習。
從版面編排切入,藉由canva編排海報、黑板畫認識版面、字型及留白方式比例安排的重要性。
讓學生將高雄形象圖像簡化於人孔蓋設計,並了解圓形構圖手法,運用繪圖軟體及雷雕、金工技法完成作品。
從修剪的樹枝中截取一段姿態最美的比例,思考使用上最適宜的線條比例細節。
以香料的比例與石膏像髮型與臉型的比例,做傳統與創新的雕塑挑戰。
以「推測未來的設計」為專題,以色彩、比例及構成融入VR運用,想像30年後未來世界。
從傳統花磚的設計紋樣了解圖飾與文化的關聯性,以孔版印刷印製帆布袋。
以簡化的擺設模擬,擴大至對周遭環境的關照發想,在新舊建築、文化下討論「合宜的地方味」。
試著將空間轉化遊戲化,讓抽象的概念能透過削果皮遊戲,重新描繪物件之間的關係。