｜專題文章｜
黃琬雯 ｜元智大學藝術與設計學系 專任助理教授，WonderfulWorks Lab主持人，日本東京大學建築學博士。
上帝給我一個任務，叫我牽一隻蝸牛去散步。
我不能走得太快，蝸牛已經盡力爬，
每次總是挪那麼一點點。
我催牠，我唬牠，我責備牠，
蝸牛用抱歉的眼光看著我，
彷彿說：“人家已經盡了全力！”
我拉牠，我扯牠，我甚至想踢牠，
蝸牛受了傷，牠流著汗，喘著氣，往前爬。
真奇怪，為什麼上帝叫我牽一隻蝸牛去散步？
“上帝啊！為什麼？”
天上一片安靜。
“唉！也許上帝去抓蝸牛！”
好吧！鬆手吧！
反正上帝不管了，我還管什麼？
任蝸牛往前爬，我在後面生悶氣。
咦？我聞到花香，原來這邊有個花園。
我感到微風吹來，原來夜裡的風這麼溫柔。
慢著！
我聽到鳥叫，我聽到蟲鳴，
我看到滿天的星斗多亮麗。
咦？以前怎麼沒有這些體會？
我忽然想起來，莫非是我弄錯了！
原來上帝叫蝸牛牽我去散步。 —— 張文亮 教授〈牽一隻蝸牛去散步〉
台大河馬教授張文亮老師的詩〈牽一隻蝸牛去散步〉，常被引用來探討教育的本質、探索自然與發現美感的初衷。詩中提及「自然、時間、速度和改變」如同這五年來參與美感教育計畫，與老師們一起共學成長，所經歷與啟發的。
一直在建築專業領域中學習，但科普類的書籍卻深深吸引我，因爲透過科學家的觀點，可以發現另一種觀看世界的角度與表述方式。在東京留學期間，大量接觸以日本文化和美學為底蘊而發展的藝術、工藝和設計產業，對於美感已經內化到生活的一部分，並與科學和科技結合的這件事情，有一股強大的衝擊於心。返台後任教於元智大學藝術與設計學系，學生特質、跨域學習與強調社區參與的教學環境，擴展了我對藝術與設計的視野，兩者看似不同的學科，卻交集於美感和空間的塑造，自然科學與人文美學有一片共通的草場。
- 教師呂郁芬「閱讀筆記設計師」課程：學生透過比例尺小工具，重新體驗空間環境，並觀察自然生物的比例關係。
自然，是形式創造最好的導師
參與美感課程好似戴上一副新眼鏡，讓視覺和身體重新認識環境與生活的細微之處，並獲得不同以往的訊息和意義。感知美的存在，並且懂得欣賞，是上帝給予人的禮物，人也從上帝美好的創造中，學習創作美的事物。大自然的色彩、構成和質地，生物的型態、骨骼結構與動態機制，都是創作者觀察和模仿的對象，因而發展出多元且符合人體工學、美學比例的發明和創作。
時間，累積與衍生
美感的培養需要耐心的等待，即使是緩慢，經年累積下來也能看見成長與改變。在累積五年多達1500堂的美感課程當中，不單可見到每一位老師的創意，透過單一教案的結構與關鍵字，不同教案間的關聯性已構成一個複雜的網絡系統，很難單以構面來分類，期待未來不單是透過精選課程的專書，在線上資料庫教案一樣可以被查詢、學習和重新組合，並應用在美感相關課程的設計與開發上，而教案間的差異與關聯，也可被應用在教學研究之上。換言之，現有的教案不是終止形式，而是可以不斷被衍生變化的教案設計資料庫。
- 教師呂郁芬「微觀綠藝」課程：微觀植物的型態、顏色、成長規則與變化，來啟發各種創作與發明。
- 元智藝設系畢業製作學生作品｜陳雅玲《器合》：六角形蜂巢結構應用在不同材質上（紙與不銹鋼），形成兩種截然不同的設計應用（柔軟可變的型態與剛性結構）（元智大學藝術與設計學系提供）
速度＝（位移＋方向）/時間
快速有效率，是現代社會所追求的，但我們剛好處在一個「享受慢，也使用快」的時代，不但喜歡手作的慢與獨一無二，也享受各種高科技工業製品的精準與便利。過往美術和設計課程訓練手的技巧與能力，但現在數位工具的進步與運用，費時充滿手感的手繪圖和手切模型變得彌足珍貴。要注意「速度」是空間中位移的距離除以時間，但速度是向量，還需要標上方向，也就是快慢不是重點，往目標方向邁進才是重要的。我們需要理解技術、工具都無法自己產出創新與創意，只有人的頭腦才能跳出框架，不斷提出新的解決方案。工具技術要被駕馭，而不是限制創意的發展 。
鏈結，帶來改變
課堂上收獲最多的，永遠是老師自己。這五年來透過審查，參與工作坊、講座、與成果發表會，認識眾多對美感教育抱持熱情與理想的老師，透過社群的連結與合作，跨出自己所屬的學校，勇於挑戰和嘗試各種媒材、場域、技術工具並實踐。更樂見的是透過美感計畫所形成的的鏈結與網絡，開始對老師自身，以及年輕世代產生影響，期待未來有更多老師加入，一起分享與共學，改變我們的學生，讓他們再去影響家人與朋友，使美感教育不但落實在學校，還能擴及到台灣每一個家庭與社區，進一步去改變整個世代。
- 參與美感與設計課程創新計畫的老師們，每年透過工作坊、參訪行程、講座與研習課程，打開了視野，也建立分享與共學的鏈結。（李濟安、趙浩宇、劉柏成攝影）