嘗試紙張力的傳導及紙張的韌性；從瓦楞紙版的設計實驗去開啟學生對結構設計的美感力。
焦點課程
引導學生觀察並記錄自己或同學上外堂課時書籍、物品的攜帶方式及問題（觀察/發現），透過實驗記錄，思考「承載→牢固（易帶）→美感」的歷程，共同討論出方便攜帶、易於收納、合於美感的新包裝型態（運用、整合的歷程）—「助帶物」設計。
以線上走讀太平區為觀察目標範圍，引導學生將3張手繪草圖圖像化。再結合紙盒包装設計結合燈箱，引導學生了解平立面結構之間的關係，與結構中的美感。
透過點式扣合、線性膠合、平面卡接三階段的實作，對物件的聯結方式與應用點、線、面構成立體包覆有所認知。運用釘扣進行整合式構造包裝設計，使心意化為傳達感謝、友善環境的實際行動。
課程以「構造」美感，運用板材和線材（瓦楞紙、西卡紙、描圖紙、鋁箔紙、麻繩、鋁線等），透過彎、折、捲等方式造形，再運用黏、捆、綁、磁吸等方式組構。結合燈光投射光影，創造「光之罩」作品，展現「構造」美感。
「樂活大稻埕」為本校校本課程，與各領域跨領域合作，以大稻埕為主題進行色彩分析，引發學生學習動機。透過美感體驗、在地文化探索，發現家鄉特色之美。利用Xue Xue Colors分析色彩，指導學生察覺色彩與生活關係，進行小組方塊積木的色彩計畫，分享報告並互評。篩選地方代表色彩和大稻埕意象圖形，結合無圍牆博物館市集活動，設計具地方特色的文創商品。文創和在地創生表達對文化的認同和感受，找到在地亮點，發揮創意，是重要學習目標。
藉由觀察、參訪和實作培養學生對設計的基本概念，提升學習動能。從觀察文具開始，培養細節觀察敏銳度，進行實驗性高的立體作品實作。角色設計轉化成溫暖的故事，期末整理成歷程檔案，訓練觀察、思辨、思考和創造力。操作課程、異質分組、合作學習，培養問題解決能力。數位融入教學，應用於未來情境，呈現於歷程檔案中。
封面的羅馬字體設計，規矩而美觀。運用美的形式原理，呈現秩序感。同時，探索美學的可計算理論基礎。課程包括胸章和電燒作品製作，學生可自由設計圖案創作藝品。城市空間設計實務以中正紀念堂為場地。利用限高效果，呈現突出效果。透過顏色的等高線表達平面圖的高度差，像地形圖般視覺化資訊。
從桃園建築史和學校美感出發，進入社區和環境，實際生活中發現與應用美的構面於視覺體驗中。透過廣告行銷案例，發現並應用美的構面原則，先仿效再創作行銷美學設計，進而設計桃園的行銷策略。課程內容包含講解、走訪、設計、實作和主題報告。
同德校園光影效果多變。女兒牆上的不鏽鋼欄杆在陽光下閃亮。課程重點是善用自然光，創造「光・隅・構」裝置作品，與欄杆結合。透明夢幻聖誕小夜燈、彩影投射為校園美角。先完成「構成－夢幻聖誕小夜燈作品」，再進行課程。思考寶特瓶與欄杆的接合構造，感受構造美感。「圓柱集合練習」探索材料間的美感關係。選擇接合方式製作作品。
華德福藝術課程結合主要科目，如數學、語文、自然、社會，拓展主題式課程，從藝術角度深化精神性。透過應用語言延伸，以藝術課作為入口，結合時作課程，相輔相成。搭配自然科學，泥塑課程塑造人體部位的美感學習。透過視覺造型藝術觀察手、腳、頭部，再學習人體骨骼結構塑造，課程強調立體構成的視覺藝術。
華德福藝術課程結合主要科目，如數學、語文、自然、社會，拓展主題式課程，從藝術角度深化精神性。透過應用語言延伸，以藝術課作為入口，結合時作課程，相輔相成。搭配自然科學，泥塑課程塑造人體部位的美感學習。透過視覺造型藝術觀察手、腳、頭部，再學習人體骨骼結構塑造，課程強調立體構成的視覺藝術。
本課程以「高中生校園生活」為起點，探討學習環境中的問題，專注解決「從容取用衛生紙」的困境。進一步思考如何設計「精巧美好」的面紙盒，提供愉悅使用體驗。循序漸進，學習從「觀察任務」>「構造部位思考」>「美感組合」三階段進行。
課程探索校園建築美。拍攝立面修正透視，裁切畫面感受構圖比例、點線面、光影美。實作水泥杯墊，以建築為藍本製模具，展現建築之美。分解元素，轉換為虛空模具，發現比例美，再創另一杯墊，韻律平衡微調。
將構造概念延伸至扇頁小書的接合，設計創作個人小書並在書背使用線裝方式組裝。
以枯枝搭架，組成符合構造功能性又合乎美的平面構架，以麻、棉為材編織鋪面，完成自然材質對話之美。
學生走訪校園採集質感及蒐集十二色相環的色彩物件，最後自造完成立體造型燈飾。
以枯枝互搭構成立體空間，並以紙漿包覆或縫補構成鋪面，探究構造、結構與鋪面質感比例關係。
引導學生觀察花朵結構，進而思考比例、構成美感，以不同材質創作個人質感花朵。
拆解文具並觀察元件構造關係，分組製作中空容器，最後製作金門意象燈。
帶領學生製作餐具，需留意握柄的胖瘦長短等比例問題及整體外型的視覺美感。