運用回收紙箱媒材,藉由紙的可能性歸納出紋理和立體構成的基礎概念,創造出具有旋律美感的立體造型。
透過此課程,探索與發覺藏在條紋中的比例秘密,引發學生開始在乎比例美感,並將其多元應用於生活。課程設計方面,先從觀察、比較不同比例寬度的條紋衣開始引導,將條紋投影至身上,嘗試找出適合自己的條紋搭配;接著進階探討條紋的密度、色彩對呈現效果的影響,最後將其觀察與探索的成果加以實踐,選擇一個喜愛的杯子,針對其色彩、器型、質感等特質,設計一搭配合宜的條紋杯墊,利用自製簡易織布機織出成品。最後成果分享,將杯子...
這課程探索自然與人為環境色彩,讓學生了解如何調和校園色彩。透過任務,學生找出合宜色彩,設計校園路標。
第一階段探索穿搭比例,思考美感與比例的關係。第二階段以攝影構圖實驗,體會構成對影像美感的影響。第三階段則在攝影中運用比例構成,培養美感判讀習慣。
透過光的裝置單元,學生能理解光線、材料運用,並探索裝置與環境、議題表現之關聯,增進對立體構成的理解。
製作一個隔熱層,方便拿取燒杯,使用方木條和木工膠,實現美觀和實用。
本校新課程配合教育部108新課綱,藝術領域給高中生選修,連結基礎美感與設計方法,啟發創意思維,提升造形感與設計價值。
透過色彩觀察比較台灣、日本、泰國城市,走讀校園記錄色彩美感與醜。利用APP分析色彩,調整環境色彩使之更協調。通过剪一刀設計與色彩配置,改造環境色彩,實踐美感。
用黑白攝影觀察校園,影印後簡化為幾何造型,挑戰視覺經驗,創造美的新尺度。
碧華國中以公共藝術作品學校大門展開課程,引導學生尊重多元文化,結合校本閱讀,以剪紙創作豐富美感體驗,培養合作與溝通能力。
透過SDGs引導學生了解責任消費與生產,並從Paul Klee作品中學習藝術與設計美感。利用回收媒材與燈具改造,展現藝術與循環經濟結合的生活實踐。
城市線條中,以仰角簡化建築,融入天空留白。認識美感要素,從攝影到「拼豆」材料呈現構成趣味。
日常街道、衣物、窗櫺等皆有獨特質感,易被忽視。課程以實物版畫模擬質感,拓印在陶土上,記錄質感情緒。
九年級學生曾參加過露營,對戶外建築有感。課程將模擬結構活動,設計帳篷模型,擴展美感與建築認知。
質感是物體表面的性質,可透過觸摸或視覺體驗感受。學生製作聖誕巧克力球,探索不同質感。食物搭配物品的構成與質感,創造視覺美感的時刻。
「美從茶杯開始」課程啟發,改善喝茶習慣。杯套讓手指拎杯慢啜,感受天然香氣。透過卡紙、鐵絲製作,提升使用舒適性與美感。
課程設計以美感構面的「色彩」為教學核心主軸,介紹台灣各原住民文化特色。以台東在地原住民卑南、阿美及達悟族為主,從原住民傳統服飾中,介紹傳統服飾的小飾物件色彩搭配,如何產生美感感受。從顏色素材中,延伸到色彩搭配的美感形式運用。讓學生運用原住民文化,結合當地文化色彩,設計製作出作品。
從校園中樹枝的比例感受美感比例,再從校園修剪的樹枝中,截取一段姿態最美的比例。進而,從削、磨之中,感受不同樹皮的感覺,在留與不留的過程中,得到視覺呈現最完美的比例的樣貌,以及最流暢、最舒適的、最合手感的線條比例。
本實驗課程以「線條」為主題,請學生發現生活周遭的臺灣文化,舉凡各式窗花樣式、原住民文化的圖騰…等,透過此引導學生觀察、分析臺灣文化的美感,探索其中秩序構成,並帶入美的形式原則,每一個圖樣設計都可以有自己的故事。為吸引國中生創作興趣,媒材將以Henna印度彩繪作引起動機進行實驗,瞭解Henna印度彩繪的由來後,期望學生透過探索與嘗試,應用秩序構成,設計線條圖樣,傳達個人價值觀、興趣、喜好或個人成長故...
課程透過觀察、參訪和實作,培養設計基本概念和學習動能。學期初觀察生活環境,培養學生對細節的敏銳度,並練習軟體操作和版面構成。