課程概述
本課程以「美感爆擊!構成設計玩創意」為主題，引導七年級學生探索構成原理在視覺藝術中的應用。課程將融入國際教育議題，鼓勵學生設計出能向國際友人介紹自己與家鄉桃園的文創品，展現台灣文化特色，並促進國際交流。
課程設計以設計思考五步驟為核心，讓學生從同理心出發，思考如何設計出符合目標對象需求的構成作品。學生將學習運用點、線、面、色彩、質感、空間等構成元素，以及對稱、平衡、主從、格線、組合等五大類構成原理，並透過觀察藝術作品、實作練習，將所學應用於設計中。
教學活動將結合講述、示範、實作、討論等多元方式，讓學生在做中學，並體驗從發想到製作的完整設計流程。學生將學習運用數位科技和傳統媒材，例如：手繪、拼貼、數位工具等,將設計理念轉化為文創品。
透過本課程，期望學生能提升美感素養、創造力和設計思維，並學習以藝術的方式表達自我和家鄉特色，並促進國際文化交流。
美感預期成果
- 學生能理解並應用構成原理進行設計。
- 學生能運用設計思考的流程解決問題。
- 學生能提升美感素養和創造力。
- 學生能設計出一張具個人特色的文創品示意情境圖。
教師課後省思
教學觀察一：
部分學生對於抽象的構成原理較難理解，難以將其應用於實際的文創商品設計中。
教學反思：
- 增加具體案例分析：在講述構成原理時，多舉例生活中的設計作品，並分析其構成元素與原理的應用，幫助學生建立具體連結。
- 分組討論與互助：鼓勵學生分組討論，互相分享對構成原理的理解，並合作進行設計發想，促進同儕學習。
教學觀察二：
部分學生對於數位工具操作不熟悉，影響示意圖的製作效率與品質。
教學反思二：
- 提供教學影片：錄製簡單易懂的教學影片，供學生課後複習與自學。
- 簡化數位工具的要求：將數位工具的要求簡化，確保所有學生能在時間內完成作品。
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01設計魔法學院：開啟創意之門
美感入門（10 分鐘）：
播放美感入門影片，引導學生感受生活中的美感，並思考設計的意義。
設計思考五步驟講解與分組討論（30 分鐘）：
老師講解設計思考的五個步驟：同理心、定義問題、發想、原型製作、測試。
將版面設計作為案例，引導學生思考如何運用設計思考五步驟解決設計問題。
學生分組討論，針對日常生活中常見的問題，運用設計思考的流程，提出解決方案。 -
02構成原理初探：點線面的奇幻世界
構成原理初探（30 分鐘）：
老師介紹構成的五大類別：對稱、平衡、主從、格線、組合，並用淺顯易懂的語言解釋其基本概念和視覺效果。
展示一些生活中的例子，説明不同的構成原理如何運用。
文具整理術實作（10 分鐘）：
老師引導學生運用設計思考及構成原理概念，實際整理桌面文具，初步體驗將所學知識運用於生活。 -
03尋找生活中的對稱之美
1. 對稱概念導入（5 分鐘）：
老師展示生活中對稱構成的圖片，例如：蝴蝶、樹葉、建築物等。
引導學生觀察這些圖片，並討論對稱的特徵和視覺效果。
提問：為什麼自然界中很多物體都是對稱的？對稱給人什麼樣的感覺？
2. 對稱種類與古典美學介紹（10 分鐘）：
老師介紹對稱的種類：左右對稱、上下對稱、旋轉對稱等。
解釋對稱構成在古典美學中的應用,例如：希臘神廟、中國傳統建築、歐洲宮廷藝術等。
分析對稱構成的優點：穩定、平衡、莊重、優雅等。
展示古典藝術作品的圖片，例如：達文西的《維特魯威人》、雅典帕德嫩神廟等，讓學生欣賞對稱構圖的美感。
3. 校園攝影外拍（15 分鐘）:
老師引導學生攜帶手機或相機,在校園內尋找並拍攝具有對稱結構的物體或場景。
鼓勵學生嘗試不同的拍攝角度和構圖方式,捕捉校園中的對稱之美。
4. 分組討論與作品分享（10 分鐘）:
學生分組分享拍攝的照片，並說明照片中的對稱元素、類型，以及拍攝時的想法。
同學互相評價作品，並給予建設性的意見。 -
04非對稱平衡：創造視覺的律動
1. 導入：對稱與非對稱圖片賞析與提問（5 分鐘）
老師展示對稱平衡和非對稱平衡的圖片，例如：天平、蹺蹺板、現代藝術作品等。
引導學生觀察，並討論兩種平衡方式的差異和視覺效果。
提問：為什麼現代設計中經常使用非對稱平衡？非對稱平衡給人什麼樣的感覺？
2. 簡要講解：非對稱平衡的概念與優點（5 分鐘）
複習對稱平衡的概念。
簡要介紹非對稱平衡的原理，強調「視覺重量」和「平衡感」的概念。
強調非對稱平衡的優點：活潑、動態、富有變化、符合現代審美觀。
3. 案例分析：現代藝術與設計中的非對稱（10 分鐘）
展示現代藝術作品的圖片，例如：蒙德里安的幾何抽象畫、康丁斯基的抽象表現主義作品等。
引導學生分析作品中如何運用非對稱平衡來創造視覺效果。
展示海報設計、甜點設計、產品設計、建築設計等運用非對稱平衡的案例。
4. 實作：快速構圖練習（15 分鐘）
提供學生各種簡單易得的材料，例如:色紙碎片、小紙片、筆等。
老師設定主題（例如「動態」、「寧靜」），引導學生運用非對稱平衡的原理，在限定時間內進行快速構圖。
鼓勵學生嘗試不同的平衡方式和材質組合，並創造不同的視覺效果。
5. 分享與互評（5 分鐘）
學生展示自己的作品，並簡要說明設計理念。
同學互相評價作品，重點關注作品的平衡感和美感。 -
05成為焦點：設計中的主從遊戲
1. 導入：主從關係圖片賞析與提問（5 分鐘）
展示具有明顯主從關係的圖片，例如：報紙頭版、人物肖像、珠寶廣告等。
引導學生觀察這些圖片，並找出畫面中的主體和從屬元素。
提問：畫面中的主體是如何被強調的？主從關係的建立有什麼作用?
2. 講解：主從關係的概念與方法（5 分鐘）
解釋主從關係的概念，以及建立主從關係的方法，例如：大小對比、色彩對比、位置安排、虛實對比等。
分析主從關係在設計中的作用，例如:突出重點、引導視覺焦點、營造層次感等。
3. 案例分析：生活中的主從關係（5 分鐘）
舉例說明主從關係在不同設計領域中的應用，例如：平面設計、產品設計、攝影等。
引導學生聯想生活中的例子，例如服裝搭配、家具擺設等。
4. 實作：圓點貼紙構成平面作品（20 分鐘）
老師示範如何利用不同大小、顏色、疏密的圓點貼紙，表現主從關係。
學生運用圓點貼紙,選擇一個主題，例如人物、動物、植物、風景等，設計一個構圖，並製作成貼紙作品。
鼓勵學生嘗試不同的主從關係表現方式，並思考如何有效地凸顯焦點。
5. 分享與互評（5 分鐘）
學生展示自己的作品，並說明設計理念。
同學互相評價作品，重點關注主體是否突出。 -
06格線魔法陣：秩序與美感的交織
學生操作流程：
1. 導入：格線系統圖片賞析與提問（5 分鐘）
展示生活中應用格線系統的例子，例如：超市商品陳列、報紙版面、網頁設計等。
引導學生觀察這些例子，並討論格線系統的作用。
提問：為什麼設計師喜歡使用格線系統?格線系統有什麼優點？
2. 講解：格線系統的概念與種類（5 分鐘）
解釋格線系統的概念，以及其在設計中的作用，例如：建立秩序、引導視線、平衡佈局等。
介紹常見的格線系統,例如：井字格、黃金分割、分欄格等，簡要說明其使用方法。
3. Canva 教學與示範（5 分鐘）
簡要介紹 Canva 的基本操作介面與功能。
示範如何在 Canva 中匯入圖片等。
提供事先製作好的 Canva 模版供學生使用，降低操作難度。
4. 實作：Canva 文創商品合成（20 分鐘）
學生選擇一個文創商品類型（例如：明信片、貼紙、手機殼等）。
學生運用 Canva 設計工具，結合之前所學的構成原理和格線系統知識，開始創作。
老師巡視指導，協助學生解決操作問題,並給予設計建議。
5. 分享與互評（5 分鐘）
學生展示自己的作品，並簡要說明設計理念和所運用的格線系統。
同學互相評價作品，重點關注格線是否運用得當、整體視覺效果是否良好