以布料再利用為發想,組構材質與在搭配過程中學習色彩、比例的關係,從物件的成型過程中能理解結構造型、構造的呈現。
透過環境中的垃圾問題進行引導,實際拍攝相關素材進行裁切、拼貼構成,從編排中了解畫面的平衡,並進行理念短講。
藉著設計廁所性別的標誌,讓學生觀察生活裡關於性別的色彩的表現,思考色彩與質感所賦予的意涵並能運用於生活環境中。
以羊毛等素材為自己創作一個未來名片,感受媒材的特質,並增進質感應用於造型設計的能力。
以零廢棄的概念,利用學校老舊桌椅加上NG馬賽克結合色彩與構成美感,再生創造出新的物件。
認識色彩心理學,理解色彩搭配和諧合宜的重要性,以紙膠帶色彩搭配完成作品。
以海洋議題中的珊瑚為觀察與創作的對象,以羊毛氈的柔軟質地呼應其自然形態,探索多元創作可能。
結合認識自我的課程,設計出獨創的像素自畫像,著重在膚色與髮色混色技法的呈現。
從零食包裝中了解色彩和口味之間想像的連結,並以純色紙膠帶再現包裝,從扁平的色塊了解色彩運用的方式。
從營養午餐出發學習攝影技巧,從構圖開始從中學習色彩的構成,最後加上想像力,透過影像編輯技術拉近與食物的距離。
融入數位科技,藉由澎湖文化色的五色與縣樹、縣魚、縣鳥跟縣寶為意象設計花磚圖案。
這課程探索自然與人為環境色彩,讓學生了解如何調和校園色彩。透過任務,學生找出合宜色彩,設計校園路標。
透過光的裝置單元,學生能理解光線、材料運用,並探索裝置與環境、議題表現之關聯,增進對立體構成的理解。
透過色彩觀察比較台灣、日本、泰國城市,走讀校園記錄色彩美感與醜。利用APP分析色彩,調整環境色彩使之更協調。通过剪一刀設計與色彩配置,改造環境色彩,實踐美感。
碧華國中以公共藝術作品學校大門展開課程,引導學生尊重多元文化,結合校本閱讀,以剪紙創作豐富美感體驗,培養合作與溝通能力。
透過SDGs引導學生了解責任消費與生產,並從Paul Klee作品中學習藝術與設計美感。利用回收媒材與燈具改造,展現藝術與循環經濟結合的生活實踐。
課程設計以美感構面的「色彩」為教學核心主軸,介紹台灣各原住民文化特色。以台東在地原住民卑南、阿美及達悟族為主,從原住民傳統服飾中,介紹傳統服飾的小飾物件色彩搭配,如何產生美感感受。從顏色素材中,延伸到色彩搭配的美感形式運用。讓學生運用原住民文化,結合當地文化色彩,設計製作出作品。
課程透過觀察、參訪和實作,培養設計基本概念和學習動能。學期初觀察生活環境,培養學生對細節的敏銳度,並練習軟體操作和版面構成。
學生初入國中,認識中平沿革,校園巡禮尋找喜歡的地方,分享最美的角度,從地點和色彩認識校園。
本課程以七年級學習的視覺基本要素:線條、形狀、色彩為基礎,以「圖樣構成」為主題,探索秩序與美感。