美感教育

課程目標

經歷本次課程，學生將具備基本的海洋教育知識、旗津地方文化理解，以及永續城鄉的概念認識。透過創作與走讀經驗，學生能將觀察與學習轉化為具有視覺表達力的藝術作品。

最終成果將於校內展場進行展示，結合學生創作的「旗津海產圖鑑繪畫」與「編織作品」，形成以海洋保育與永續環境為主題的公共展覽。學生透過作品說明與展覽佈置，向校內師生傳達海洋生態保護的重要性，或延伸創作成 LINE 貼圖，讓學生可以在日常使用，以藝術行動倡議關注海洋環境與永續生活的價值。

教師課後省思

本課程以「地方走讀—美感觀察—圖像轉譯—跨媒材創作—成果展示」為學習脈絡，結合旗津地方文化、海洋生態與藝術創作。實際執行後，依據場域條件、課程時間及學生學習需求進行彈性調整，並累積以下教學觀察。

一、走讀範圍調整：由擴大踏查轉向聚焦觀察
原規劃進行較完整的旗津環境踏查，考量場域範圍、課程時間、學生體力與戶外安全，調整為以「技工舍—旗津大街」為主要走讀路線，聚焦觀察街區建築、海產市場、店家招牌、生活物件及地方文化景觀。縮小範圍後，學生反而能有較充裕的時間進行對色彩、形態、材質與紋理的觀察。未來可依課程時數建立「核心觀察區」與「延伸探索區」，並預先規劃安全動線及雨天備案。

二、圖鑑主題調整：從既定想像回應田野發現
原設定以旗津海洋生物與漁業文化為圖鑑主題，實際走訪市場及海產店後，與原先「旗津漁港即在地海鮮來源」的印象有所落差。教師因此開放創作題材，除海洋生物外，也鼓勵學生以旗津街區可見的海產、物產及生活元素進行描繪，使「觀察—發現—轉譯」成為創作歷程。未來可增加課前資料閱讀及訪談活動，深化學生對地方文化現況的理解。

三、工作坊地點調整：以專業進校取代學生移動
原規劃前往織品設計工作室進行創作，考量交通往返將壓縮講師示範與學生實作時間，改邀請纖維創作者到校教學。此方式雖減少工作室場域體驗，卻保留完整創作時間，也便於講師依學生作品進行個別指導。未來可視課程時間採「工作室參訪＋藝術家到校」的混合模式，兼顧場域體驗與實作效益。

四、成果展示調整：由個別創作走向整體策展
因六堂課時數有限，作品標籤、成果整理及問卷回饋改於課程之外完成，將課堂時間集中於走讀與創作。成果展示則將全班作品進行拼接與組構，於校外畢業展共同呈現，使個別作品形成整體視覺語彙，也擴大地方文化與海洋議題的推廣效益。

整體反思與未來規劃
本次課程顯示，地方美感課程不宜過度依賴預設答案，而應保留因應田野現況調整的彈性。未來可將課程發展為「地方踏查→美感採集→議題發現→視覺轉譯→跨媒材實作→成果策展」的教學架構，並建立場域安全檢核、觀察紀錄及媒材操作指引，結合在地職人、藝術家與文化工作者，形成學校與地方協作的課程模式，讓學生從藝術創作延伸至地方認識、環境關懷與公共參與。