透過紙（箱），這個便利的材料，讓學生玩組裝，展現其不同特性，讓學生體驗構造！
焦點課程
引導學生觀察並記錄自己或同學上外堂課時書籍、物品的攜帶方式及問題（觀察/發現），透過實驗記錄，思考「承載→牢固（易帶）→美感」的歷程，共同討論出方便攜帶、易於收納、合於美感的新包裝型態（運用、整合的歷程）—「助帶物」設計。
透過課程活動引導，重新看待生活周遭環境、自然界中的色彩、形態、質感等基本設計要素，用手、用心及五官感覺感受日常生活裡設計的美好。
透過課程活動引導，重新看待生活周遭環境、自然界中的色彩、形態、質感等基本設計要素，用手、用心及五官感覺感受日常生活裡設計的美好。
對台灣早期的染坊、縫紮技法的認識，喚起學生對藝術文化有感知，增進學生對地方異聞的興趣。
透過漆藝美學的探討，拉近學生對家鄉美學技藝產生共鳴並發現漆藝在生活中的美感以及美學呈現
課程初始引導學生觀察觀葉植物的特性，以資訊圖表方式詳細記錄葉形、葉序、生長環境及外在條件。依適著植物生理及姿態提出合宜的盛裝器皿，「純粹植感」美感課程，除了視覺的美感練習外，在小小的table gardent中實踐環境共好的美感價值。
從樹木到樹枝筆的比例關係的探討，進而關注到各種組合關係中，是否有合乎比例之美。
從挑選一個喜歡的顏色，包裝乾燥花開始，讓他們發現自己覺得好看的顏色未必是適合的色彩，顏色的搭配其實有其目的性。
藉由水果切片產生的不同的形狀變化轉換角度與呈現方式（色塊、線條）來做為構成的元素，完成絹印基本圖樣的設計。
以水果果凍為媒介，思考如何在一個立方體中，四面、六面、半圓形中可以呈現水果的繽紛樣貌與色彩，擺放位置、呈現角度、搭配的色彩。
透過點線面構成及採集而來的植物固定在塑膠板上，設計單位圖形。使用水泥（珪藻土等材料）進行灌模，並介紹商品之可複製性。
透過拓印的原理，蒐集質感，並透過構成之練習，完成拼接圖花設計。再藉由矽膠、水泥等多元材質，探索質感之美。
結合生物課程「植物的運輸構造」，延伸到視覺藝術領域要探討的「構造」美感，以「斷面圖」為媒介，能觀察欣賞自然物與人造物的斷面圖蘊含的美感，體會內在構造的價值。
透過身體尺寸測量、環境色的採集、圖文編排，製作自我使用說明。
課程先探討植物與容器的關係，比較自然美與人工美感的差異，嘗試用容器襯托植物的美感。透過反覆比對，探討植物與花盆色彩的搭配。
第一階段為建立「構成」基本概念、初步探索造形構成與情感表達之間的關係。第二階段為構成在攝影中的運用，聚焦於校園情境攝影。
以黑箱作為三度空間，規劃點燈、嵌入或懸吊佈線的可能走向，營造視覺構成奇想。
讓學生發現開發軍眷村的美，推動屏東在地化，利用勝利星村相關元素，創造作品。
本課程引導學生善用設計與科技手法，探索並採訪百工百業，甚至是新興職（產）業的專業人士，藉此思考未來職業所需能力，透過多元學習，讓知識與生活連結，因應變化快速的社會。
本課程引導學生善用設計與科技手法，探索並採訪百工百業，甚至是新興職（產）業的專業人士，藉此思考未來職業所需能力，透過多元學習，讓知識與生活連結，因應變化快速的社會。