課程結合萬物形式的演變、代謝派建築概念以及生物藝術與生物設計的普及化。
焦點課程
引導學生觀察並記錄自己或同學上外堂課時書籍、物品的攜帶方式及問題（觀察/發現），透過實驗記錄，思考「承載→牢固（易帶）→美感」的歷程，共同討論出方便攜帶、易於收納、合於美感的新包裝型態（運用、整合的歷程）—「助帶物」設計。
從生活「自然探索與觀察」開始，以地景為主題，發現幾何形與單位形的圖像設計。
基本設計教學：設計原理與思考技巧，轉化想法為作品。結合美感課程，「美的設計解決問題」。以校園合作社招牌為例，提升環境美感。規劃招牌內視覺與色彩，創造和諧版面。合成作品與環境照片，檢視整體與細節，修正構成、色彩、比例。學生實際應用於生活，提升社會美感。
基本設計教學：設計原理與思考技巧，轉化想法為作品。結合美感課程，「美的設計解決問題」。以校園合作社招牌為例，提升環境美感。規劃招牌內視覺與色彩，創造和諧版面。合成作品與環境照片，檢視整體與細節，修正構成、色彩、比例。學生實際應用於生活，提升社會美感。
本課程充分運用校內社群教師和故宮博物院合作資源，以「文化平權」為核心，建構書法國寶欣賞的視障觀展方案。結合機械手臂和AI技術，建立可分析的書法資料庫，協助視障觀眾體驗古代書法創作的韻律。引入現代書法大家和表演藝術，提供學生多元素材與靈感的書法再創作。
本課程充分運用校內社群教師和故宮博物院合作資源，以「文化平權」為核心，建構書法國寶欣賞的視障觀展方案。結合機械手臂和AI技術，建立可分析的書法資料庫，協助視障觀眾體驗古代書法創作的韻律。引入現代書法大家和表演藝術，提供學生多元素材與靈感的書法再創作。
本課程希望學生能理解基本設計的原理，透由生活觀察美感概念的學習，進而實際操作應用。
本課程希望帶領學生深入探索校園環境，建構學生自己認同的校園特色，並利用基本設計中點、線、面的基本概念，以設計思考的思維，站在校外人士的角度，讓體驗者在遊戲過程中，增加對彰中校園的認識。
希望學生能理解設計具有功能性，能對地球永續經營產生影響力，透由生活的探索與發現，觀察與創造海的形態與模擬想像，從色彩與質感的模擬、平面構成、立體構成，進而實際操作應用於生活設計。
希望學生能理解設計具有功能性，能對地球永續經營產生影響力，透由生活的探索與發現，觀察與創造海的形態與模擬想像，從色彩與質感的模擬、平面構成、立體構成，進而實際操作應用於生活設計。
本課程引導學生善用設計與科技手法，探索並採訪百工百業，甚至是新興職（產）業的專業人士，藉此思考未來職業所需能力，透過多元學習，讓知識與生活連結，因應變化快速的社會。
本課程引導學生善用設計與科技手法，探索並採訪百工百業，甚至是新興職（產）業的專業人士，藉此思考未來職業所需能力，透過多元學習，讓知識與生活連結，因應變化快速的社會。
博物學重在「觀察」，將博物學的概念運用在自我身形比例的觀察，利用穿搭比例探討與美感的關聯性。
博物學重在「觀察」，將博物學的概念運用在自我身形比例的觀察，利用穿搭比例探討與美感的關聯性。
介紹博物館的脈絡與社區設計，學習將資訊圖像視覺化，完成「我的生命博物館」的空間模型展。
基本設計養成態度、概念，貫穿學科、生活。觀察、理解、追尋自我。團隊共創主題（註），設計思考引導觀察、整理，創造力成長。培養好奇心，成為終身學習者。（註：某種水果名稱於團隊共創後填入。）
由光線、色彩與格線構圖引導學生認識影像之美，感受不同的構成方式造就不同的故事。
運用實景攝影中的光影、色溫、構成等構圖元素，觀察光影與周邊環境的關係。
試著將空間轉化遊戲化，讓抽象的概念能透過削果皮遊戲，重新描繪物件之間的關係。
以「推測未來的設計」為專題，以色彩、比例及構成融入VR運用，想像30年後未來世界。