美感教育

藉由實際體驗大自然的繽紛色彩接觸天然、化學、金屬材質的線材累積經驗，引導學生觀察探索生活中不同素材的質感感受。

本主題課程奠基於理解構成中的物件關係、色彩的調和關係、材料的變異性等基礎學習之上。本課程由四個任務串連而成，運用合宜的材質或色彩等進行視覺設計，創造屬於個人故事的資訊圖表。

本次課程設計的教學目標與106-2結構教案「多力多姿的結構」不同，106-2只嘗試一種承重結構(椅子)，而107-2則讓學生同時嘗試設計平面承重(椅子)和曲面承重結構(蛋杯)。因此在整個課程開始之前，便讓學生清楚了解自己將挑戰兩種承重結構及須達成的目標。

透過逛街小旅行，選擇建築物立面(含市招)，作為美感構面議題實力。進而以冷凍板製作符合比例的立面模型，以合美感構面原則去改造它-拉皮。課程結束後，模型改造為再利用＂再生＂之掛飾物件（如時鐘或信箱）。

本次實驗課程想從學校周遭的環境入手，練習用自然界的事物設計出色彩同色與衝突表現的使用，接下來回到校園印證環境與色彩影響。藉由反覆試驗反覆印證強化對色彩的認知，進而瞭解色彩與環境的關係。

對一個十五、六歲的高一學生而言，新竹這個城市應該仍有許多未知。「走在新竹」他們需要一張地圖，一張不同於google map那樣鉅細靡遺、無所不包的地圖去發現問題、提出更多對生活的美感提案。我們在整個校本課程設計中結合社會和自然領域課程，引導發現議題，進而進行空間與環境觀察，透過探索竹中校門外的活環境，從通學路徑、或自然環境、或休閒空間，或值得駐足的文化地標等等，進行相關資料的測量蒐集。

本課程奠基於理解構成中的物件關係、色彩的調和關係、單一材料的變異性等基礎學習之上。

計畫中融合：1漢老師對書法文字的三個美感原則：重整體而輕個體、將不同筆畫構成和諧整體、創造筆畫間的共通性、2.硬筆字（POP）中正體字書寫時—將斜線轉為直線，使文字近趨於方形，形成左右靠邊的穩定感、3.漢字幾何化等三項概念，設計出引導學生以合宜的比例將文字筆畫置入圓形面積，並產生具有平衡與和諧畫面的美感課程。

讓美回到日常生活，從學生日常書寫的觸感經驗出發，思考如何製作一支「最有感」的材質美筆開始...課程將以設計思考五步驟引導學生製作一支能表現自我風格的材質美筆。

生活中除了家以外停留時間最久的地方，就是學校。學校與學生彼此的關係就像是第二個家。因此本課程活動將從環境中找尋題材，喚醒學生對色彩之感受、對生活環境的探索。

帶領學生感受環境與空間的美感因子，進而以水泥灌鑄一個空間作品，體會質感與比例構成之美。

一開始先用簡單的紙張摺出具有支撐力的結構造型，讓同學發現結構。接著配合校慶，讓同學分組設計吉祥物，嘗試運用不同的材質和結構方式製作草模後，請同學上台說明自己的結構方式，最後將草模放大完成大型的立體作品，在校慶時展示成果並舉行投票。以色彩為主題，先讓學生了解色彩的基本知識，然後藉由活動讓學生擴充對於色彩名稱敏銳度，接著練習用壓克力顏料調色。最後讓同學繪製簡單的圖案，嘗試各種配色的效果，運用版畫技巧印製成門簾，展示在校園當中。

美感部分是討論質感構面，藉由各種茶葉的觀察、沖泡及品茗認識質感，以器引茶的概念讓學生細微區辨不同質感所帶來的感受、對質感與功能的關係有意識，理解質感的象徵，進而能選擇符應各茶種特性的紙材做後續利用。學期後段美術相關的課程亦包含茶的包裝設計以及期末茶品牌發表會的呈現。

課程內容包含鏡頭語言，色彩在電影中的魔力、畫面構成及劇情分析，透過一連串的觀影體驗，以及小組討論，讓學生對視覺影像有更多地覺察。

以校園植物的葉子做為媒介，觀察植物葉脈對稱的美感，用氫氧化鈉溶解葉肉，讓孩子能清楚看到葉脈，並寫下觀察之心得。請學生利用不同大小、不同樹種的葉子，做構成的練習，實踐構成的古典美學，引導學生藉由秩序的「重複單一」以及「整齊與韻律」建構構成的秩序美。

透過常見紙張作為材料質感製作選擇，思考「椅子」造形結構與構造功用延伸的可能，引發學生想像椅子造形結構特色，以及結合馬達功能作為未來椅子構造的可能發展。

設計基本結繩構造應用，結合藝術生活美感與運用校園內不同的材的質感、樹枝、木條、竹筷子來製作立體構造、具有實用機能的手工藝術四角餐桌。