美感教育

跳到主要內容區塊

看不見的擁抱

核心概念
  • 虛實共構:學習到空間不只來自填滿(實)的部分,也來自空(虛)的部分,「虛」能引導視線、賦予呼吸感或代表不可見的情緒與關係
  • 透明性與界線的流動:鼓勵學生跳脫二元對立,理解空間可以是曖昧、模糊與多重解釋的,與自我與他人、現實與情緒之間的關係密切相關
  • 感知空間:讓學生理解空間不只是外在形式,而是與情感、記憶、生命經驗深度連結的場域
美感知能
  • 從簡單型體中,看見情感的深度。引導學生理解視覺語言不只是一種形式,也是一種自我表達的方式
  • 學習在創作過程中學會觀察「非視覺的元素」—留白、距離、節奏、虛實的空間。在這些空間與靜默之處,去思考作品的意義空間與情感投射
  • 光與影的時間感與移動性。學生的作品因光線方向、強弱而產生不同的陰影與空間投影,可引導學生觀察其空間是靜止的,還是流動的?什麼是空間的「當下」?

課程概述

本課程透過繪本引導「點、線、面」的基本設計概念,引導學生探索空間感知、個體認同與人際關係,並融入生命教育與性別平等議題。課程共分三個階段,透過創作與討論,培養學生對設計與社會議題的敏銳度。第一階段「點——個體與自我認識」,學生將點視為個體的象徵,探索自我定位與存在感,並透過點的大小、排列方式,思考個性與社交模式。第二階段「線——關係與互動」關注點與點之間的連結,透過線條表現人際關係、情感距離與社會互動,並探討性別刻板印象對關係的影響。第三階段「面——邊界與記憶空間」,學生將線轉化為面,進一步探討個人空間、社交距離與性別界線,創作結合虛實空間與圖地反轉的作品,以視覺隱喻表達性別認同與多元共融。
本學期課程就像是一本大型繪本,每個章節呈現不同的故事氛圍,期待提升學生的設計思維與空間感知,也鼓勵他們在藝術創作中表達個體認同與社會關懷,建立尊重與包容的價值觀。

課程目標

  1. 理解點、線、面的視覺語言,探索影像的抽象畫與重構,以及如何組成結構與動態的表現。
  2. 學習用感知的方式去體會空間,能將距離感、空氣流動、光的穿透或心理上的疏離與親近表現在創作過程裡。
  3. 學習到社會情緒反思與情緒作品分享。

教師課後省思

本學期課程與社會情緒學習相關,透過認識媒材與創作表現的語言來認識自己、重新觀看自己與他人之間的關係與連結。因此實體課程進行的節奏會根據每個班級營造出來的氣氛做些微的調整,不用刻意做團體分享或是同學間的討論,有時候可以單純的把一些回答寫在便利貼上或是學習單的背後,讓自己的情緒或是感受能有一定的保護和一定的安全感在。課堂的引導盡量以繪本朗讀啟發,有時請學生討論一起讀一起聆聽,有時一起反思故事角色和場景所要傳達的訊息。

在工具的運用上選擇 padlet 統整收集學生的想法與回饋,其中「點、線、面」課程體驗各種不同媒材的過程,除了單靠數位相機紀錄之外,這次更希望學生能使用canva將「點如何變成線」,以及「線如何變成面」的過程,透過逐格動畫的方式呈現更為生動。可以看到每個作品同時在 padlet 版面上跳動變化的模樣,讓人覺得更加有趣!另外在啟發學生創作前,先請將自己原本的創意繪製草稿出來,接著再去體驗材料的特性,特地將不同磅數的紙材都放置桌面上,以及紙張可能會運用到的技法海報呈現在 padlet 上,讓學生能夠在一節課的時間內,實驗出自己想要測試的技法,以及反覆咀嚼如何優化這個技法在下一個創作作品上。這個過程也因為學生已經體驗到紙材的厚度與銜接技巧上的難易度,進而去修改原本第一版繪製的草稿,這段優化的過程也幫助學生在施作上更加於刃有餘。

課程規劃
  • 01
    點的呢喃:自我符號

    引導學生理解點核心概念:點作為個體、起點和存在的象徵,探索自我的開始對於生命的片段與連結。破冰活動(準備白筆黑紙與黑筆白紙):引導學生思考「如果用一個『點』來代表自己,會是什麼樣子?」學生畫出一個「點」在紙上,可以是單一圓點,也可以是特殊形狀。接著帶學生討論「這個點的大小、位置、形狀,是否與你對自己的認識有關?」以點為媒介,思考個人記憶與情感的層次。
    點的個性練習:以繪本「little blue and little yellow」初談符號象徵的意義。帶領學生使用色紙/彩色宣紙/漿糊(自行撕/剪/摺出大小尺寸的不同),請學生隨意自由排列成一個「自我符號」。
    討論:「你的點是密集還是分散?排列是有秩序的還是隨機的?這代表你的什麼特質?」預告共同探索“線”的方向性(銜接下次課程)與情感表達。
    實作完。

    *本課程為3節課

  • 02
    點的呢喃—生命的連結(線)

    銜接上週實驗的貼紙自我符號,觀察與討論學生作品中點與點之間的距離—線、連結與社交關係,引導思考:「點與點的關係,像不像我們與他人的關係?」。帶出「Lines that wiggle」這本繪本透過各種不同型態的線,探索線條的動態與情感,引領學生使用墨水毛筆/宣紙(微透光)/新裱在塑膠片上(或是黑色壓克力顏料直接畫在塑膠片上),來思考「線」在生活中所象徵的關係與連結,將看不見的情感網絡重新串起來視覺化。
    帶領學生思考:「如果我們的我們的情感與人際關係可以被看見,會是什麼樣的網絡?」。觀察日常生活的「線」:地圖上的路線、人與人之間的手勢與觸碰,如何呈現連結?
    完成以上實作課,請學生用1-2句話來描述這些線條如何表現他們的人際關係。反思我們如何在關係中找到穩定與流動。
    請學生準備下週使用的個人大頭照。

    *本課程為3節課

  • 03
    點的呢喃—生命的片段(面)

    探討面:個體在空間中的存在與消逝。
    引導學生觀察經典肖像畫(如圖中的老照片),分析這些圖像如何用「點」來還原面部特徵,思考點如何影響人像(面)的完整性?又將點改變大小、密度,會產生什麼效果?學生選擇一張與自己生命有關的人臉照片(家人、朋友、自己),用等距排列的白點來表現輪廓,並以點的大小或明暗來建構面的視覺層次。帶領學生思考「如果我們的記憶是由一個個『點』組成,哪些點會最清晰?哪些會模糊?」進而延伸成圖像敘事。

  • 04
    隱形的自我

    認知與觀察,延續上週的實作課程。

  • 05
    當點開始低語,風也靜下來(1)

    配合《The Dot》繪本與「生命之樹」創作,將「點、線、面」與「成長」結合成生命的隱喻。把點線面當作一種語言,每個點線面都像是內在情感的發聲,讓學生試著「說出」自己的生命故事、看見生命的聲音。

    *本課程為2節課

  • 06
    當點開始低語,風也靜下來(2)

    請學生先繪製草圖:這棵樹的根(家庭、過往經驗)、幹(價值觀、信念)、樹枝(學習、友誼)與果實(夢想、成果),象徵什麼?與學生討論「面」如何形成空間與結構,在生命中我們如何透過合作與共享建立穩固的支持系統。邀請學生嘗試不同紙張的構造方式,透過點線面點線面累積的組合,展現個人的生命故事,進行「生命之樹」的立體結構。
    實作2-3節課。

    *本課程為3節課

  • 07
    點(我們)的森林

    作品群展,以介紹日本光影藝術家山下工美(Kumi Yamashita)形塑影子的創作概念,引導學生互相寫下「看到對方樹上我感受到的......」的回饋單。結合燈光打影,產生不同時間下「生命樹光影的變化」。

  • 08
    作品展演設計

    社會情緒反思與作品分享為本週最主要呈現方式。
    將前幾週小組同學們自己的各種作品佈置在這個空間中。同學們彼此先紀錄個人心得,引導每位孩子:「你在這生命之樹是什麼樣的存在?」「它反映了怎麼樣的你?」寫下一篇空間日記(自述),錄音播放聲音檔作為背景音。

其他美感課程