美感教育

跳到主要內容區塊

微觀.心觀

核心概念
  • 透過不同視角與景別擷取美感構圖。
  • 培養從具象到抽象,從抽象到心相的美感內化力。
美感知能
  • 學習不同視角與景別的拍攝技巧。
  • 質感連結練習與拼貼。

課程概述

以「攝影」作為媒介,結合視覺藝術、美感教育與自我探索,引導學生從觀察世界開始,逐步發展出個人風格與創作語言。課程內容涵蓋攝影基礎技術、微距攝影、色彩心理、質感連結與拼貼創作,最後以 LED 燈飾展示收尾,讓學生能夠完成一項具有深度與創意的視覺藝術作品。透過每週主題式引導與實作練習,培養學生的美感與技術能力,更鼓勵他們表達內在情感與生活觀察,實現「從看見世界到看見自己」的學習歷程。
課程設計以學生為核心,重視探索、感受與創作的連結。從攝影的技術入門,到深層的美學與自我探索,逐步建立學生的觀察能力、審美能力與表達能力。透過每週的創作任務與分享機制,學生不僅能看見世界的豐富細節,也能更認識自己、理解他人,進而培養出感性與理性兼具的創作態度。

美感預期成果

學生透過攝影改變原本觀看世界的方式,重新用不同視角詮釋生活中的日常,並能將微觀世界下的色彩、質感利用生活中的廢棄物,結合彩虹卡,創造屬於自己獨一無二的心語燈飾,陪伴青春期的少男少女度過熱鬧的春天、蕭瑟的冬天。

教師課後省思

這套課程設計由色彩學作為起點,循序延伸至微距攝影、顯微攝影,最後再進階到質感與氛圍的整體呈現,不只是技法上的訓練,更引導學生從「看見」走向「感受」,進而展開一段向內探索的學習歷程。原本我對學生的表現抱持著務實但保留的期待,沒想到他們在創作過程中展現出高度的專注力與敏銳的美感,完成的作品遠遠超出我的預期。特別是在閱讀學生的學習心得時,能感受到他們對色彩、光影與自身情緒連結的真誠書寫,讓我深受觸動。

課程中有一個較為可惜的失誤,就是事前未能充分評估 LED 燈的品質穩定度,實際操作時才發現劣品比例偏高,導致部分學生在作品完成後,無法順利呈現原先預期的開燈後特殊光影效果。這不僅影響了作品的最終呈現,也讓學生略感遺憾。這次經驗提醒我,在未來的課程規劃中,除了教學脈絡與創作深度,更需要在材料與設備的測試上多一層準備,才能讓學生的努力被完整地看見與呈現。

課程規劃
  • 01
    基礎攝影1

    1. 基礎攝影介紹
    2. 拍攝實作 : 視角—仰視、平視、俯視/景別—遠景、中景、近景、特寫
    3. 使用 Canva 排版,上傳雲端硬碟
    4. 學生攝影作品展示與賞析

  • 02
    微距攝影

    1. 微距攝影與微距鏡頭操作說明
    2. 微距攝影拍攝實作:收集 5 種顏色、質感
    3. 使用 Canva 排版,上傳雲端硬碟
    4. 學生微距攝影作品展示與賞析

  • 03
    色彩與情感

    1. 色彩心理學介紹
    2. 使用 Canva 進行色調漸層排版並取名,例:從繁華到蕭條
    3. 學生上台介紹自己的色彩漸層作品

  • 04
    質感連結

    1. 質感的想像與連結
    2. 抽一張自己的彩虹卡,拍攝相對應的微距作品
    3. 收集相似質感的素材(以廢棄物為主)

  • 05
    彩虹心語拼貼

    彩虹心語質感拼貼實作

  • 06
    點一盞星光

    學生展示作品並說明創作的心路歷程

其他美感課程