課程概述
本課程從蒙太奇的概念與藝術背景出發,引導學生認識其與拼貼、組合不同的影像進行創作,並透過欣賞當代投影藝術家如Krzysztof Wodiczko與Jenny Holzer的作品,激發視覺創意。實作部分,學生將運用雜誌素材進行隨機剪貼,創作紙本蒙太奇作品,進而延伸至自選主題的視覺探索,結合超現實、極簡、懷舊等風格建立moodboard。
後續將學習數位拼貼技術與構圖技巧,如對比、重疊與空間轉換,並請學生製作個人素材庫,完成數位草圖。最後教師介紹投影技術操作,請學生將作品投影至牆面,體驗影像與空間的互動。本課程強調跨媒材的創作過程,希望培養學生將平面視覺轉化為空間敘事的能力。
美感預期成果
- 蒙太奇平面作品一件:學生透過雜誌剪貼,完成一幅具創意構圖與主題意識的紙本拼貼作品。
- 主題式moodboard一組:每位學生依所選主題建立一組視覺風格參考圖版,展現創作方向與概念發展。
- 數位蒙太奇初稿一件:運用數位工具完成一張具構圖技巧與視覺風格的數位拼貼作品。
- 投影測試紀錄:完成作品空間投影測試,並以拍照或影片方式紀錄其在空間中呈現的效果。
- 創作過程檔案或簡報:整理創作歷程,包括靈感來源、構圖草圖、數位編修流程與投影測試反思。
教師課後省思
- 學生先備能力的差異:學生的反饋單有寫憑空設計自畫像太難,尤其型抓不好,但也有同學表現非常優秀,之後在這個部分要再加更多時間在示範教學上。
- 設計拼貼時需更多的引導讓學生自主討論:在進行設計發想時,發現學生通常會被某同學引領而缺乏討論、深度交流,之後應可設計個人學習單,讓同學嘗試用學習單交流、探討合作可能,接受他人意見。
- 學生對於作品的態度:創作作品的過程中,觀察到有些學生創作時流於表面,沒有很清楚自己的作品內涵,但通過提問的方式能有效引導出學生反應與想像力,之後會加強提問技巧在學習單上。
整體而言這次的美感課程同學們都蠻喜歡的,有點像具體化自己興趣的感覺,但又能運用到生活中,之後有機會還會繼續操作這類型的課程。
-
01透過閱讀安妮新聞,了解設計與想像力對個人、社會、環境及文化之相互影響,並能反省與實踐相關的倫理議題。
從各種不同面向和學生聊聊「設計與想像力」對於生活環境與人的息息相關:有些改善了生活品質,有些正在美化環境,有些則間接造就了新的變革。
-
02什麼是「蒙太奇」?
1.蒙太奇的定義與藝術背景
2.蒙太奇 vs 拼貼 vs 組合影像
3.欣賞投影藝術家(如Krzysztof Wodiczko、Jenny Holzer等)作品 -
03雜誌剪貼
從雜誌中隨機剪貼,組出一幅小蒙太奇作品(紙本)。
-
04設定與風格探索
1.學生自選一個主題(如夢境、城市、記憶、未來世界)
2.介紹不同視覺風格(超現實、極簡、懷舊、龐克等)moodboard -
05圖像搜集與素材剪裁技巧
1.拼貼構圖技巧:對比、重疊、透視與空間感平面轉換成空間
2.思考圖像與牆面的互動:
製作一張蒙太奇拼貼作品
‧練習去背、裁切與色彩調整
‧整理自己的圖像素材庫 -
06光影展演:期末發表會
投影機操作簡介
1.如何調整畫面比例、對焦、位置等技術細節
2.每位學生進行一次投影(將作品投影到牆面上)記錄投影效果與空間互動感受
各組/個人進行牆面投影展示
開放同學、老師參觀
創作理念分享 -
07作品的應用與展示
1.將作品運用在學校、生活作息空間中,美化環境,提升心靈,讓生命更美好
2.各組進行佈置開放同學、老師參觀體驗