課程概說

本課程旨在十二年國教最後一個階段，可以讓長期在升學主義至上的台灣教育體制中成長的學生，重新檢視美感課程進行的態度及術科操作完整度的培力。學生可以透過此課程，確實重新覺查自我感官的潛能，用五感再度探索自我，並藉由創作的完整度，肯定學生的自我價值。讓作品不再是打完分數就回收處理掉的應付心態，而是視為正式作品可供展覽並存留價值珍貴紀錄。利用美感課程計畫的合作，轉化學生規劃作品的整合能力，讓學生練習掌握視覺符號表達的能力，由實作的經驗，進行思想、價值與情意的表達。另外也利用本校這五年間所執行的相關美感計畫，讓呈現的設計案例，指導學生具備藝術感知、欣賞、創作與鑑賞的能力。最後透過相對應的蕭如松藝術風格轉化，學習用學生自身的經驗，將校園定點的景像與事件，透過圖像的去立體化與簡化，形塑自創的視覺符號。

美感預期成果

教學創意主要以教材概念化為主，把生活經驗融入美感課程中，再結合曾經執行過的美感相關設計案，執行內容上依據對應的美感構面，從術科教學步驟的分解中 ，教導學生務求每階段達成目標後，才進行下一階段，照步驟達到完整度較高的作品。雖然本校學生為普通高中，但在進行課程時都會要求學生把作業當成作品看待。所以預期學生的作業，不只是打分數的作品，還要變成可展示使用的設計成品。但在實際實踐的過程，尚有程度落差的問題，有些組別的完整度極好，部分組別未能達成預期。

教師課後省思

教學上關於美感觀察，我們從校園環境中觀察校園美感再造計畫的生態池鐘塔，重新
建置蕭如松風格的環境，以實地了解藝術家的作品。另外在學美美學計畫依然以蕭如松風格
的指示標誌作為美感觀察的基礎。而美感技術的呈現，我們在課程中讓學生學習的美術設計
工具或技法：如版面構成、字型設計的練習，直至圖形元素的構成，發現學生的差異化較
大，有部分未能達到完整度的要求。在美感概念的指導，在課程中引導學生認識的概念：新
藝術運動、非具像藝術，大體上都能達到認知能力的展現。