學生從圖樣面積在臉部特寫面積上的比例適切性，並能延伸了解「比例」影響美感以及主題的呈現。學生能以「比例的眼光」觀看各種物件或各種圖樣的設計，累積審美經驗。
參考2019金點新秀設計獎/國立台灣藝術大學視覺傳達設計學/面紙盒36計，讓學生在了解紙的立方體結構的各種承重能力後，設計出能承裝學生上學時間使用的各種物件的紙盒設計，並經由觀察與探索的過程中，了解結構與物件的關係，並了解結構在生活當中的運用。
本課程活動主題為美感「構成」構面之設計，透過以發現為主的初階課程中，建立學生對美感構成的認識，提升學生對於美感之感受，且從生活中找尋題材，如公司企業行號、校徽LOGO及名片、座右銘鑰匙圈等構成要素分析，再藉由草圖設計、使用Inkscape軟體，將圖片與文字等元素做適切配置，設計具美感的名片設計及鑰匙圈等，經由雷射雕刻機輸出等，讓學生在發現、觀察與實作中累積美感經驗。
色彩是我們對美感的第一印象，人們每天都生活在許多色彩之中，但卻很少停下來認真觀察色彩配置與其色彩相互間的關係；本次課程以觀察遊覽車色彩配置、及「都市酵母」團隊於「台北設計之都」所企劃的「變電箱改造計畫」之影片為引導，並使用日本色研PCCS之「129a色票配色卡」為學習工具，以小組合作之學習模式，探索校園建築、植栽等色彩配置呈現。
在活動中，透過練習中循序漸進帶領學生發現構成，從探索學習到抽象的大量訊息不再是分解的文字，而是可以依照其內容理解成一個一個的幾何區塊，再依照每個區塊的輕重緩急、從屬關係安排在一整體之中。
藉文章內容和文宣的分類、群組和位置關係配置的歷程，理解明確的主從關係
構造是依功能需求，使用合宜的組構方式，讓設計想法落實，透過做中學的不斷操作，能依不同材料特性和功能需求，完成兼具美感的接合方式。
從日常生活中紙張的種類和運用，瞭解平面紙張與包裝盒質感上的差異與功能上的合宜性。運用構成的方法，結合各種肌理和質感變化，盡情發揮表達審美的能力呈現質感之美。
大到建築物構造體，小到原子筆、立可帶等，這些都是學生日常生活中經常看到和用到的構造物品。課程以「構造」為主軸，思考其構造美的要素有哪些，進而培養其自身的美感經驗。
課程設計企圖以引導學生發現結構的重要，經由結構物件的操作過程，讓學生體驗結構的穩定美感
本次課程以花磚為主題，從基本的塊面分割練習開始，到單位形、二方/四方連續的實作
以生活中的模矩設計實例，帶領學生觀察其中的秩序性、比例的運用、構成的美感
從「線」到「面」的觀察與實驗，學習了描述、分析、表達、理解質感初探步驟
分組活動討論與個別作品完成，進行構成美感的單一重複、秩序構成、漸變韻律的組合
了解書面排版需要從基礎辨別開始，以實際的操作為主要的設計方式
本課程以手繪印花圖樣進行實驗，期望透過手繪印花設計讓學生探索與嘗試應用秩序構成
本課程以「結構」構面為教學核心，從建築中的窗戶思考窗的功能及意義
同學在書法課之外比較少接觸傳統書畫的材料，能以乾、濕、濃、淡、焦表現墨色的質感。
從平面與比例關係，再到立體與比例關係活動，使其理解比例與空間物件的關係
焦點課程
引導學生觀察並記錄自己或同學上外堂課時書籍、物品的攜帶方式及問題（觀察/發現），透過實驗記錄，思考「承載→牢固（易帶）→美感」的歷程，共同討論出方便攜帶、易於收納、合於美感的新包裝型態（運用、整合的歷程）—「助帶物」設計。