美感教育

校園外大南港變遷巨大，從工業區到音樂中心、高樓社區、百貨空間，城市地景改變。課程讓學生觀察南港風景，用博物館學紀錄、分類特徵，理解城市風景功能。轉化圖像成絹印帆布包，呼應草地音樂節。用雷射切割翻新老舊課桌椅，呼應南港新舊地景。

港高中內部指標系統混亂。學生擴增視角到學校外圍，探索基礎設計課程，解決指標問題。透過色彩、構成、元素學習，加入icon和index，改善生活方式。

努力滿足他人期待，假定角色分配給我們，如榮格所說的「人格面具」。任教這些年，見識學生面對現實與理想的矛盾，選擇符合期望的科系，卻選擇非相關工作。希望透過藝術課程幫助學生認識自我、多元思考未來，減少此類事件發生。學生製作面具，遮蔽臉部思考外在與內在關係，創作中觀察臉部造型、融合視覺符號。學習色彩關係、穩固結構、豐富設計概念；製作主體、彩繪面具；戴上拍攝、分享理念；最後校園展覽供欣賞。

高中三年承載著校園、制服、社團、夢想、人際關係等回憶，是重要的青春時光。設計課程讓學生發現生活美好，透過校園走訪觀察和設計思考，設計具特色且與自己共鳴的校園吉祥物，提升認同感和歸屬感。使用絹印和虛擬3D方式實作，讓設計作品能被更多人分享、討論，融入日常生活中的美感。

「學習歷程」是重要資料，影響大學入學審查。設計封面、自傳、編排內容、分隔頁需有構成概念。延續「構成」構面，加入「色彩」課題。透過校園攝影觀察物件構成位置、比較部分與整體關係。討論與分析色彩，歸納構成美感要素、比例、色系和配色原理對平面設計重要性。將所學應用於圖文編排的平面設計。

「學習歷程」是學生的重要資料，也是大學入學評估的參考。設計封面、自傳撰寫、學習檔案編排及分隔頁需有構成概念。延續「構成」構面，加入「色彩」探討。透過校園攝影練習觀察物件構成位置，分析色彩，歸納美感要素、比例、色系運用及配色原理對平面設計的重要性。將所學應用於圖文編排平面設計。

培養學生觸感敏感度，不僅用名稱分辨物品。第一堂課學生分類觸摸或觀察質感。第二堂課學生分類材質，說明特性並組合。第三、四堂課製作花器（考慮內部質感紋路）。第五堂課多肉植物盆栽搭配花盆。第六堂課發表及分享。

「發現－色彩漫遊中正」以周遭環境的美感引導學生發現、體驗。學生透過在校園中探索取材和取色，創作有邏輯脈絡的作品。脫離教科書和經典範本，師生一同走出教室，觀看世界的素材。

本校廁所驗收前一天，自由時報報導「北市和平高中廁所『整面透明玻璃』」。因設計錯誤後改用霧面白色卡點西德。將廁所納入課程，以觀察為起點，設計引導學生觀察便器、洗手台等設置，思考使用者的便利。創作彩繪玻璃代替無光落地窗，展現和平人的日常，期望未來恢復透亮玻璃，享受陽光。

高一校本課程「設計思考:想望的校園」以和平校園為基礎，培養學生問題發現與解決能力。透過觀察、感受、描繪、美感課程，以社區踏查為基礎，創作藝術作品。學生重返古蹟「芳蘭大厝」和「義芳居」，了解居住問題解決方式，實地觀察並創作。教師引導學生使用比例與構成美感，製作手繪設計圖，並設計街道家具。學生將手繪數位化，利用雷射切割機完成作品。整體課程結合現代科技，以創作完整作品為目標。

藉由觀察、參訪和實作培養學生對設計的基本概念，提升學習動能。從觀察文具開始，培養細節觀察敏銳度，進行實驗性高的立體作品實作。角色設計轉化成溫暖的故事，期末整理成歷程檔案，訓練觀察、思辨、思考和創造力。操作課程、異質分組、合作學習，培養問題解決能力。數位融入教學，應用於未來情境，呈現於歷程檔案中。

課程著重旅遊連結環境，提升學生認同感及興趣。利用觀光點分析、設計思考進行深度旅遊規劃。學生操作、討論、問題解決，數位融入教學。期望學生能應用所學並展示成果。

本課程為18週的基本設計課，延伸美術與藝術生活的基礎，初步探索設計領域，幫助學生了解並應用基本設計知識與概念。學生透過課程瞭解設計原理、要素，從簡介到造型基本元素，透過點、線、面的實作練習，學習色彩、構成在美感中的組合與配置。

基本設計（II）課程延伸基礎概念，加強 VI 及包裝結構規劃。學生經過初步瞭解和基礎訓練後，深化設計思考和應用能力。課程包含提案發想、討論、構想成品的製作，培養學生的設計概念和視覺風格。從身邊案例中分析品牌、風格和包裝結構，學生發展自我品牌形象和創意包裝設計，提升設計思考和美感應用能力。

封面的羅馬字體設計，規矩而美觀。運用美的形式原理，呈現秩序感。同時，探索美學的可計算理論基礎。課程包括胸章和電燒作品製作，學生可自由設計圖案創作藝品。城市空間設計實務以中正紀念堂為場地。利用限高效果，呈現突出效果。透過顏色的等高線表達平面圖的高度差，像地形圖般視覺化資訊。

從桃園建築史和學校美感出發，進入社區和環境，實際生活中發現與應用美的構面於視覺體驗中。透過廣告行銷案例，發現並應用美的構面原則，先仿效再創作行銷美學設計，進而設計桃園的行銷策略。課程內容包含講解、走訪、設計、實作和主題報告。

本校配合教育部108新課綱藝術領域開設給 A 群學生選修之加深加廣課程，將基礎美感課程與設計方法做連結。「基本設計」課程目標為提供學生學習對事物美感的鑑賞、設計思考方法與創意的啟發。學習內容則從生活中體察、理解設計的實用價值，應用設計的基本原理發現設計的美，提升對造形感覺與表現能力，並透過創意思考，認識多元的設計觀點與價值。課程計畫分成開口說、動手做、數位化、想未來等4個階段。

台灣是一座擁有群山的海島，矗立在太平洋海床上，這片地域的文化精神可從文學家鍾肇政所述的《談海》月刊中獲得啟發。這可作為課程的引導，帶領高中生從龍潭山上觀賞大海，開拓視野。透過走讀、探究、描繪和集合的實踐，發掘身處文化的特色，將散落的感知連結起來。藝術課程作為學生學習在地生活的橋樑，從自然環境、原住民族和新移民的多元文化交融中出發。《山海經》是一部先秦時期的古籍，載有豐富的博物地理志，被古人視為博物之書。這次課程期待以手作木刻凸板《群山眾島＿繪讀龍潭山海經（之於山）》突破傳統框架，圖繪龍潭展現包容異質與連結圖像的力量，用自己的方式在不斷變動的時序中繪寫屬於自己的故事！

《群山眾島＿繪讀龍潭山海經（之於海）》課程引領學生理解藝術家如何實踐人文關懷、熱愛海洋，透過藝術參與社會行動，喚醒學生對海洋的認知，增進海洋素養。介紹藝術家創作表達對海洋的感悟，近年有更多藝術家參與海洋祭。藝術家以社會參與展現公民責任，學生理解展覽已轉向人與環境互動，甚至地方居民參與振興。從自己做起，藉藝術與朋友分享相互理解。秉持觀察、理解、創造的快樂理念，設計能幫助生活的物品。課程啟發學生思考設計，追溯客家藍染技術，結合皮革共創獨特物品，讓包裝與眾不同。手刻板、自製零件工具、軟體繪製3D圖，3D列印個人皮革壓花，透過製作、壓印、上色技巧，遵循美的原則，完成物品設計。

運用日本色研 PCCS 色彩系統的「129a色票配色卡」作為學習工具，小組合作模式下成立「內壢校園偵色隊」，研究觀察校園色彩和宜性的「調和色彩」。學生使用壓克力顏料調配出符合環境的個人選色，並解釋搭配合宜的理由。