美感教育

課程概述

本課程「觸摸龜山・紋理故事」旨在引導學生觀察生活中的質感後，透過製作立體紋理卡片，結合在地觀察、多元媒材探索與美感構成，深入認識家鄉龜山的環境質感，並學習創意表達。課程將分三個階段，引導學生逐步觀察感知、實驗技法，並完成創作。

第一階段著重於啟發觀察與探索質感。學生將觀察龜山區校園與社區環境，辨識自然物與人造物的多元表面紋理，並進行分享討論。此階段同時引導學生初步接觸各式媒材（如紙張、布料、自然物等），完成質感探索學習單，感受其不同的質感潛力。

第二階段引導學生學習多元媒材的質感表現技法。課程將介紹拼貼、揉皺、拓印、壓印等技巧，引導學生實驗如何運用不同材料「轉譯」觀察到的質感，並製作「質感樣本」，以建構龜山質感觀察卡。

第三階段則整合學習，進行個人創作與分享。學生構思自己想聚焦、呈現的龜山故事，運用前階段學習的技法與積累的質感素材，設計並完成一件以「我眼中的龜山區」為主題的作品「觸摸龜山・紋理故事」。最後進行作品實體分享，包含創作理念、製作過程與質感運用，並欣賞與回饋同儕的作品，從中學習尊重多元觀點。

透過本課程，期望學生能深化對在地環境的觀察力與感受力，拓展媒材應用的創意與技巧，並提升美感表達與在地連結的情感。

美感預期成果

• 作品產出：
  
  1. 主題創作：學生能完成一件以「龜山在地質感」為主題，並富含個人觀察與創意的小書作品。
  2. 質感的學習歷程：學生能製作並展示多樣化的平面「質感樣本」，作為媒材探索與技法實驗的具體成果。
• 藝術知能：
  
  1. 質感概念：學生能理解並能描述視覺質感與觸覺質感的差異與關聯，認識不同材質的固有特性。
  2. 媒材特性：學生能認識至少3-4種不同媒材（如紙材、布料、自然物、等）的特性及其在質感表現上的潛力。
  3. 視覺構成：學生能初步理解並在作品中嘗試運用基本的構成原理，如平衡、視覺焦點與空間層次。
  4. 視覺語彙：學生能初步理解質感、色彩、形狀等視覺元素如何能傳達感受或簡單的意念。
• 美感與設計技法：
  
  1. 質感觀察：學生能提升對龜山在地環境中「質感」細節的觀察力與辨識能力。
  2. 質感轉譯：學生能運用所學技法，嘗試選擇合適媒材來「詮釋」或「模擬」觀察到的特定質感。
  3. 多元技法：學生能掌握基礎的質感創造技法（如拼貼、揉皺、拓印、壓印等）。
  4. 小書造形：學生能成功製作出簡單的八折小書。
  5. 媒材整合：學生能將不同媒材與技法整合運用於單一作品中。
• 情意與態度：
  
  1. 在地情感連結」：學生能增進對家鄉龜山環境特色的認識，並深化情感連結與在地認同感。
  2. 自信心與表達力：學生能提升創作的自信心，並願意口語分享自己的創作理念與過程。
  3. 嘗試與設計思考精神：學生能增進勇於嘗試、動手解決創作過程中遇到的問題。
  4. 欣賞與尊重：學生能學習欣賞同儕作品的獨特性，給予正向回饋，並尊重不同的觀點與表達方式。

教師課後省思

• 遇到的問題與對策
  
  1. 學生對於生活質感物件的認識相對單一，不同學生之間的觀察物容易重複。
          【對策】教師指定觀察一定數量的自然物及人工物，啟動學生對環境的感知。
  2. 學生轉化真實質感轉化成媒材時，容易流於畫面整體而忽略應表達質感本身。
     【對策】教師補充大量質感形容詞，並在各組指導時，使用放聲思考策略並親自示範，例如：「我上次在摸到斑駁的紅磚。大家摸摸看這個海綿，再摸摸看這個皺紋紙，哪一個比較像那種舊舊、粗粗的感覺？為什麼？我覺得海綿沾一點紅色顏料壓印上去很像！」透過引導，讓學生明白選擇材料的邏輯。
• 未來的教學規劃
  
  1. 系統化學習鷹架：從學生的發現建立專屬的「龜山質感辭典（Texture Dictionary）」，並由教師持續補充。例如：製作表格，左邊貼「採集到的真實質感照片/拓印」、中間貼「用媒材做出來的實驗品」、右邊寫上「質感形容詞與適合代表的地點」，收斂成素材型錄，學生之間亦可同儕欣賞。
  2. 融入科技與感官：在觀察任務中，除了拓印，引導學生用平板或手機的「放大/微距」功能去拍生活中的材質（例如放大拍一片葉脈、一塊生鏽的鐵門）。科技的介入能產生陌生化效果。日常見慣的柏油路放大十倍後，看起來可能像月球表面。藉由刺激學生的想像力，幫助產生媒材聯想。