課程簡介
本課程將從藝術家馬塞爾．杜象（Marcel Duchamp）提出的「現成物（Readymade）」開始談起。1917 年，杜象將一個現成的小便斗命名為《噴泉》，並簽上自己的名字，重新賦予它新的意義，讓一件日常用品成為藝術作品。這個看似簡單的舉動，在當時引發了很大的討論，也改變了人們對藝術與物件的想像。
如今，在美術館中看到各式各樣的現成物作品已經很常見，但它們究竟為什麼能成為藝術？藝術家又是如何運用日常物件來表達自己的想法？
課程中，學生將先參觀臺北市立美術館「物質世界」展覽，透過實際觀展，觀察藝術家如何運用生活中的物件進行創作，並思考作品背後想傳達的觀點。同時，也會認識擅長以日常用品創造微型世界的藝術家-田中達也，了解他如何透過改變比例、視角與用途，讓熟悉的物件展現出全新的樣貌。
最後，學生將以生活中的物件作為創作媒材，試著跳脫物件原本的功能，透過重新組合、轉換情境或改變用途，創造出屬於自己的作品。希望學生在創作過程中，不只是學會運用媒材，更能培養觀察力、想像力與創意思考，重新發現那些平時習以為常的物件，其實都蘊藏著無限的可能。
課程目標
- 認識現成物（Readymade）的藝術概念，了解杜象如何改變人們對藝術與日常物件的認知，建立當代藝術的基本觀念。
- 欣賞與分析物件藝術作品，透過參觀北美館「物質世界」展覽及認識田中達也的創作，觀察藝術家如何運用日常物件傳達想法與創造新的觀看經驗。
- 發展創意思考與聯想能力，嘗試打破物件原有的用途，透過重組、轉換、組合等方式，發掘日常物件更多元的可能性。
教師課後省思
這次課程以「現成物」為主軸，從杜象的《噴泉》開始，延伸到北美館「物質世界」展覽，再帶領學生認識田中達也的創作，希望學生能理解日常物件除了原本的功能之外，也能透過藝術家的思考與轉化，產生新的意義。
這次讓我印象最深刻的是帶學生到北美館觀展。雖然現成物藝術對我們來說已經是很熟悉的創作形式，但當學生真的走進展場，看見一個塑膠袋、一塊木板，甚至一些看似再普通不過的生活用品被展示在牆上時，還是有不少學生露出驚訝的表情，甚至小聲地說：「這樣也可以是藝術喔？」看到他們的反應，我反而覺得很有趣，也提醒了我，很多藝術史上的觀念，只有真正站在作品前，學生才會開始思考、開始產生疑問。
但從符號學開始說，我也發現要讓學生真正理解藝術家的創作思考並不容易。學生可以很快模仿作品的外觀，卻比較難理解藝術家為什麼選擇這個物件、為什麼要用這樣的方式呈現，以及物件背後代表的符號和意義。因此，我在課程中加入了「我的物件故事」活動，希望學生先從自己的生活經驗出發，找到一件對自己有意義的物件，再結合田中達也的創作手法，試著重新詮釋它，而不是只是模仿作品的形式。
整體來說，學生在創作時都很投入，也能發揮不少創意，但未來如果再次進行這堂課，我會希望多留一些時間讓學生一起討論作品，練習拆解藝術家的思考方式。因為比起做出一件像藝術家的作品，我更希望學生能慢慢學會用不同的角度看待身邊的物件，開始發現原來藝術並不只存在於美術館，而是存在於我們每天接觸的生活之中。
李觀玲