課程簡介
本課程以「情緒覺察」為起點，引導學生從自身經驗出發，學習辨識與理解情緒的產生原因與外在表現。課程初期，學生透過文字書寫，整理情緒發生的背景、感受與行為反應，培養自我觀察與情緒表達的能力。接著，將文字內容轉譯為手繪插圖，嘗試以線條、色彩與構圖表現內在情緒，探索視覺語言在情感傳達上的可能性。完成手繪作品後，學生將插圖上傳至生成式 AI 軟體進行視覺修飾與延伸，並將原始手繪與 AI 生成成果進行並排比較與排版呈現。透過對比分析，學生得以思考不同創作方式在畫面完整性、細節豐富度與情緒表現上的差異，進一步反思人與科技在創作歷程中的角色。本課程結合藝術創作、情緒教育與科技應用，鼓勵學生在理解自我感受的基礎上，拓展繪畫創作的深度與表現可能性。
課程目標
- 覺察並表達情緒，培養文字與視覺轉譯能力。
- 透過手繪創作，探索畫面表現的完整性與豐富性。
- 運用 AI 輔助創作，延伸藝術表現的多元可能。
- 比較人手與科技創作差異，培養美感與跨領域思考。
教師課後省思
教學觀察：
在課堂中觀察到，學生在進行文字描述與手繪創作時，表現出有限的延伸性與投入度，常有快速完成、草草交差的傾向。對於要求進一步細化文字描寫或增加手繪作品細節的活動，學生普遍顯得猶豫或缺乏耐心，不清楚是因能力尚未充分發展，或是缺乏持續專注的習慣。相較之下，在運用AI生成工具時，學生反而願意投入更多時間探索與調整，顯示科技輔助環境能引發他們的好奇心與操作動機。
教學省思：
可在文字與手繪階段加入更多支持策略，例如提供語言或視覺引導、分步式示範，或設計階段性回饋機制，以提升學生在非科技輔助創作過程中的專注度與深度，進而促進完整的創作體驗。