課程簡介
在課程開始之前，學生將一本繪本中的幻想童趣插畫誤認為超現實主義。教師以此為契機，指出兩者之間的差異，並引導學生思考：「為什麼我們會覺得這些圖像『超現實』？又是什麼讓它其實只是充滿童趣的幻想？」透過這個辨識與討論，學生不僅開始意識到藝術風格背後的意涵與判斷標準，也學會如何在教保專業中選擇適合幼兒的繪本。
課程接續導入繪本《藝術在哪裡》，將藝術欣賞轉化為繪本閱讀中的藝術思考。這樣的銜接不僅深化學生的感知，也逐步建立由「繪本→安妮新聞→文學應用」的探索脈絡。 在此基礎上，教師引入「安妮新聞」，以藝術觀察與討論作為延伸，引導學生從真實世界的藝術案例思考藝術的社會與文化意涵。學生透過5W1H學習單（誰、何時、何地、做了什麼、為什麼、怎麼做），進一步分析新聞中的藝術事件，並將其與繪本中的藝術表現相互對照，進一步思考藝術與社會、生活之間的連結。
課程目標
- 學生能從安妮新聞和繪本閱讀，理解「藝術在哪裡」的多元樣貌。
- 學生能連結藝術學派與日常生活中的藝術表現。
- 學生能將抽象的藝術概念轉化成適合幼兒的繪本語言。
- 學生能運用拼貼藝術完成一本適合幼兒閱讀的繪本並發表成果。
教師課後省思
- 學生面臨的問題
A.繪本閱讀經驗不足
學生對繪本的圖文關聯理解有限，缺乏對故事節奏、角色塑造、主題隱喻的敏銳觀察。
B.文字敘事連貫性不足
在使用GPT生成文字後，學生難以將段落串聯成完整的故事，內容容易片段化或缺乏起承轉
合。
C.圖像與文字的連結困難
蒐集的拼貼素材與生成的故事之間缺乏整合，導致「圖文脫節」或「圖片僅裝飾化」的問題。
D.提示語撰寫能力不足
學生不熟悉如何設計明確的提示語來生成合適的文本或圖像，結果導致AI輸出與需求落差大。
E.多重任務壓力
學生需要同時思考素材蒐集、故事內容、拼貼設計與排版，容易感到負荷過重。 - 因應對策
A.增強繪本閱讀與觀察訓練
a.在創作前再多安排「繪本賞析活動」，引導學生分析繪本中的圖文對應關係、故事架構與主
題表達。
b.設計簡單的「觀察任務單」，要求學生在每本繪本中找出「圖像如何補充文字」的例子。
B.引導文字生成的結構化
a.提供故事架構範本（如：開頭–衝突–轉折–結局），讓學生在使用GPT時輸入更具體的指令。
b.鼓勵學生分段生成，再進行串接編修，降低一次要完成長篇的難度。
C.強化圖文整合練習
a.在拼貼前先完成「圖片–文字對應表」，每張蒐集到的素材先設定它可能在故事中扮演的角
色或情境。
b.鼓勵學生以圖片為起點，反向生成故事片段，培養「圖生文」的能力。
D.提示語設計教學
a.安排「提示語工作坊」，讓學生分組比較不同提示語的生成效果，體驗精準描述的重要性。
b.提供「提示語模版」，例如：「請寫一個關於___（角色）在___（場景）遇到___（事件）
的故事片段」。
E.分階段任務設計，降低負荷
a.將任務拆解成：①蒐集素材 → ②用GPT生成故事雛形 → ③選圖文對應 → ④拼貼排版。
b.每階段完成後進行小組分享與回饋，減少最後整合的壓力。
張雅玲
國立中興大學附屬臺中高級農業職業學校 教師