課程概述

水墨這媒材對學生來說都比較陌生，只要老師課堂上不教，大概也沒甚麼機會接觸了。首先先放些水墨的動畫或影片讓學生了解水墨作品長什麼樣子，認識它的墨色暈染筆觸線條之美，並介紹水墨基本用具。初體驗的第1節課從墨分五色、濃淡乾濕枯入手，因為之前有上過素描，藉由素描畫色階的概念引導他們畫出水墨的深淺變化色階、乾枯變化。第2節課還有線條練習:粗細線、波浪線條、垂直水平線條交叉等。第3節課用先摺紙後在上進行墨色暈染，畫完展開作品後呈現有反覆韻律及節奏感的幾何彩墨，並鼓勵他們多多大膽嘗試。最後總合前幾周的練習作品，透過剪貼方式，依照顏色深淺變化在畫面上剪貼構成一幅代表旗津印象的作品，並在畫面適當處寫上幾個文字以示題目，色塊輕重與文字的構成安排。

美感預期成果

水墨對學生來說一定是個全新的體驗，在練習的安排上可能要想些有趣不枯燥的練習來提升學生興趣，讓他們覺得水墨不再是古人在畫的東西。學生們之前有學過水彩技法，所以在練習上或許多和水彩作畫方式相結合，讓他們更輕易入手。初期的操作或許都會不如學生所預期，畢竟是第一次接觸此媒材，因此增加練習的時間並鼓勵他們多多嘗試希望有幫助他們達到所預期的效果。同時也多找些現代有趣味性水墨作品來提升學生的動機，期待這課程之後，他們能夠對水墨有不同的想法及多一些的喜愛。

教師課後省思

  1. 水墨這媒材對學生來說是較陌生的，所以整個教學步驟要講得非常清楚，多重複幾次，並清楚地介紹每個東西的功能。
  2. 有時候老師示範時，總是會有學生不認真看，然後再亂畫一通；後來發現點名學生來示範畫給全班看時，大家就會較緊張，忽然變得很認真看，因為怕下一個就是自己被點上台來。
  3. 用拼貼的方法來組成一張作品的效果，看起來比畫出一整張作品好太多了，會少了宣紙暈染的問題，控制性變高了。