以「生活中的色彩」為主軸，帶領學生探討色彩對日常生活的影響，以簡易的水彩工具練習調色與平塗技法，同時學習色塊構成與色彩搭配等相關知識，最後將所學相關知識與技能轉化成點綴生活的藝術作品。
從觀察環境延伸到色彩的感知，細微地剖析海洋的色彩，除了在光線下自然的色彩變化，也從人 文 的角度切入去探討， 認識在地藝術工作者如何進行自然媒材創作 藉由學生自行蒐集自然素材以及顏料與複合媒材的運用，將篩選過的漂流木重新組織，自製畫框並賦予色彩 ，讓海洋帶來的 自然素材與自己規劃的色彩構成一幅風景畫。
課程設計將學生生活中食用的食物作為測量物，讓學生觀察食物的造型特徵，以利於學生之後描繪的精準度。課程中加入了3Ｄ列印的技術，先畫出縮小比例的食物，從平面進階到立體的的圖形創作，繪畫的過程中可以建立學生的空間思維概念。
藉由平面的紙張摺出立體感，使紙的摺痕能夠改變力的運行方向讓學生明白「紙」的力量。利用摺紙技法將皮革摺出立體結構，製作出立體結構的皮物件。讓學生了解摺疊的力量。
藉由線材的認識到傳統線材取得不易，認識到香蕉絲、苧麻、竹、月桃等材質取得方式不同，也藉由觸摸來了解傳統自然材質質感。在課堂中也安排手紡錘製作，簡易的木棍以及圓形木棍就可以製成，學習自製紡紗工具，讓學生了解線材的製作過程，也藉由太魯閣族人這樣的織布記憶方式，學生在手捻線的同時，將對於他們的色彩故事紡入線材當中。
本課程希望將環保議題與美感課程相結合，藉由結合STEAM跨域課程之進行，賦予廢棄輪胎環保再生之美感，找到新生命！
本課程希望將環保議題與美感課程相結合，藉由結合STEAM跨域課程之進行，賦予廢棄輪胎環保再生之美感，找到新生命！
仔細觀察原住民各族群服飾文化色彩，引導學生認識色彩在畫面佔的大小比例，提供不同的明暗、深淺色彩材料，讓學生覺知色彩與美感關係，運用在設計作品，透過有秩序的排列組合呈現視覺美感。
從自然形式與人為生活中，來認識色彩美的形式原理。透過食材顏色與容器質感搭配思考，完成一整套具有地方特色的餐具擺盤，討論組成美感元素並賞析之。
從檢視物品的過程中也同時認識，物品本⾝的結構、構造、材質，共組產⽣的機能性，進⽽學習，以步驟化呈現，重新設計組裝的能⼒。透過此再⽣⼯程的課程（修復或賦予新功能），讓舊物品有再⽣靈魂。
讓七年級的學生對於教室環境的探索，並將環境、本課程以不同事角觀察環境開始，引導學生趴在地上、躺在地板或是趴在桌子上往下看，教室有沒有長的不一樣。引導學生開始思考，不只是視覺比例的改變，也可能是彼此關係的改變。最後利教室課桌椅的桌腳，個別畫上縮小比例的建築圖案，讓教室的地板上呈現一幅「躺在地板上才看得到」的城市街道景觀。
藉由讀報知識，搭配健康課和社會課談到我們所居住的環境問題，增加學生對環保議題的認識。採取小組閱讀的方式分組進行不同主題的閱讀。
教師針對報紙內容，與學生討論分析此新聞主題中，要傳達的主要內容與版面設計具有那些美感要素。透過選擇不同主題安妮新聞，進行詳讀，分析不同單元的版面安排、色彩、文字及落版與傳達的內容。最後排版成一件具個人風格作品。
透過「安妮新聞」裡介紹的「基本情緒圖鑑」、「情緒探索地圖」、「看圖說情緒」版面中的圖案及豐富的顏色，學生將情緒轉換成線條的想像力創作，嘗試具象情緒的連結與隨心創作。
帶領學生閱讀安妮新聞，打破對於報紙的既定印象，開啟學生的美感閱讀，提升視覺設計與生活連結的感受；不只欣賞，透過結合與自身相關的生活主題， 實際製作一版報紙，用視覺將圖文美感表現出來。
本教案希望學生能察覺生活中各種質感的感受，與其在服裝及社會情境中的應用，最後利用光雕投影軟體，讓學生體驗質感的視覺遊戲。
先讓學生認識生活中的比例美，再用比例不一的塊面和相同的文句，練習配置上去的感覺差異，筆記的尺寸和課本、書包的比例關聯，決定一個適當的比例大小很重要。
本課程設計以「里山的色彩」為教學核心，由特有生物保育中心的專家進行整學年的里山課程，本學期希望帶領學生探索在地色彩的多樣性，引導學生探索天然色彩在生活中的應用。
本課程搭配七年級美術課程單元欲進行調色與配色練習，利用對生活環境中色彩的觀察，練習明度與彩度的練習，向大自然學習調色及配色的概念。課程中有活動、實地採集、實作、講述、討論與引導，希望多方面能讓學生增加配色與擺盤的綜合美感思考。
以構成元素轉換點線面為主。從讓學生好奇進而分析食物。以單一零食擺盤練習，然後配 2 種以上食物元素、粉、粒、線⋯⋯等構成。接著挑選搭配（形狀、質感、色彩），在一次次地重組食物物件、學習單（設計與計畫）的調整與學生分組討論，在操作中了解在生活中不同形式的構成。
焦點課程
引導學生觀察並記錄自己或同學上外堂課時書籍、物品的攜帶方式及問題（觀察/發現），透過實驗記錄，思考「承載→牢固（易帶）→美感」的歷程，共同討論出方便攜帶、易於收納、合於美感的新包裝型態（運用、整合的歷程）—「助帶物」設計。