美感教育

課程目標

本單元透過動畫原理探討、砂畫體驗、AI 技術應用及逐格動畫實作，引導學生理解動畫的運作方式，提升其觀察力與創作能力。在學習過程中，學生將透過觀察與實作逐格砂畫與動圖的聯結，練習掌握影像動畫的控制技巧，並透過美感概念探索時間與空間在動畫中的視覺表現。最終能使用多媒體完成並輸出動畫實驗作品，體驗作品生成的完整歷程。

教師課後省思

本單元以砂畫創作結合停格動畫為主要教學內容，引導學生從數位媒介回到最原始的手作創作方式。雖然學生平時已習慣以手機觀看各類短影音與動畫，但實際體驗逐格拍攝、移動砂粒、反覆調整畫面的創作歷程時，仍展現高度的新鮮感與投入度。砂畫創作具有直接的觸覺刺激與即時修正特性，學生在手指與沙粒互動的過程中，更能專注於畫面的變化與節奏，也重新體會動畫最初「逐格累積」的創作精神，而非僅著重於數位工具的快速生成。

課程導入 AI 生成工具後，學生普遍對各種生成效果與指令操作充滿興趣，但也觀察到學生容易因不斷嘗試不同提示詞（Prompt）與生成結果，而逐漸偏離原先規劃的故事腳本，使作品內容受到生成效果影響而改變方向。AI 所帶來的多元可能性，對學生而言是一種具有探索性的創作實驗，也提供不同媒材與構圖的參考。然而，在教學過程中亦發現，若缺乏明確的創作主軸，學生容易被 AI 技術本身吸引，而忽略故事內容與創作意圖的完整性，因此教師需適時引導學生回到腳本規劃與創作目的，讓 AI 成為發想與輔助工具，而非主導作品內容。

教學反思在於科技工具持續快速發展的情況下，美感教育的核心仍應回歸作品本質。一件具有感染力的作品，仍建立在完整的故事結構、畫面構成、節奏安排與視覺美感之上。未來課程將更加重視學生在腳本發展、分鏡設計、畫面構成與視覺品味上的培養，再適度結合 AI 工具輔助創意發想，使科技成為提升創作能力的媒介，而非取代學生思考與藝術判斷。如何在 AI 普及的時代，引導學生建立美感判斷、媒體素養與藝術品味，將是未來藝術教學持續努力與待克服重要方向。