課程概述

第一階段，課程以水彩四大技法與特殊技法為基礎，啟發學生創作的靈感，構圖於畫紙上。
第二階段，讓學生採用手撕或剪刀劃破紙張，顛覆原有畫作，將原本完整的畫紙，化為不完美、不完整，換個角度欣賞破碎之美。
第三階段，將碎片重新拼湊，融入個人美感的體驗，綻放出獨特的形態，勾勒出另一番風貌。

三個階段的創作歷程之後，在此階段引領學生對美感的觀察與感受，介紹對照源自日本的藝術修復技術--「金繼工藝」。學生的水彩作品重新創作過程，就像金繼工藝以亮眼的金色粉末，點綴破去的裂痕，不僅是在修復破損的陶瓷器皿，更是重新賦予舊器嶄新生命與美麗。
最後導引至生命教育的省思，每個人的缺陷與不完美宛如破碎畫面，然透過重新拼湊，發掘自我生命的價值，如同金繼一般，再次受人重視與欣賞，凸顯全新的價值所在。就像新生的畫面一樣，雖不完美，卻獨具風采，將自身的缺憾轉化為生活中不可或缺的亮點。

美感預期成果

  1. 學習水彩不同技法，特別是不可控性(特殊技法)
  2. 受挫力，藉由破壞或意外或不可控性，去接納所有發生的一切
  3. 破碎中修補，從不完美中，找到自己的特色學生能體會生命教育和發現自己的特色。

教師課後省思

  1. 學生在水彩上色時，要花比較多時間，從工具介紹到擺放需花一節課時間詳細說明。
  2. 介紹金繼工藝時，少部分學生不太能了解，挫折與作品裂痕的連結。但相較於比較感性思考的學生或曾遭遇困難和挫折的學生，體會較深，學生也在操作時比較有感動，也在製作過程中去理解困難在生命中的意義。
  3. 對於這次課程中，將金繼的工藝，介紹給學生時，學生操作起來是很愉快的，學習細節的修飾，也非常精緻，反而不太會去想之前挫折和困難的事，或是在過程中，療育之前的挫折和困難。