課程概述

透過這門課程，學生將從校園建築/空間攝影中啟發無限創意。以貝歇夫婦攝影作品為指引，他們將培養對校園建築的深入觀察和構圖技巧。隨後，將以所拍攝的作品為基礎，透過構成方式的轉化，第一步如何將攝影作品轉化成繪圖創作為首要挑戰。試著引導學生觀察攝影作品畫面當中的主體是什麼？什麼可以忽略？最重要為呈現建築或空間透視，而後透過繪圖簡化，畫面主體整理，大小比例關係等等繪圖技巧提示，亦可加入自由想像與創作，完成基於建築空間攝影作品轉化而成的繪圖創作。第二部挑戰為如何從繪圖作品轉變為半立體創作。媒材為紙板。透過紙板層層疊起的方式呈現凹凸空間感。接著，學生將利用石膏、海綿、牙刷等多種材料，賦予作品多樣的質感表現，從而豐富作品的觸感和視覺效果。最終每位學生將產出一件石膏半立體創作。學生將透過小型展覽展示他們的成果，分享彼此的心得與收穫，進一步鞏固學習成果並啟發更多的創意思維。展覽結束後將作品回應到生活當中，佈置於自己家中，藝術即生活，生活即藝術。

美感預期成果

    透過這門課程，預期學生將達到以下成果：

  1. 提升觀察和構圖能力： 學生將學會從不同角度觀察校園建築，並學習如何捕捉和呈現建築之美。
  2. 創意表達能力： 透過構成方式從具象到抽象的轉化以及解構到質感的表現，學生將發揮創意，展現獨特的想法和風格。
  3. 技能提升： 學生將獲得攝影和創作方面的技能，並學會將兩者融合運用，完成石膏半立體創作。
  4. 展示和分享能力： 透過小型展覽，學生將學會展示自己的作品，並與他人分享自己的心得和收穫，建立自信和溝通能力。

教師課後省思

  • 遇到的問題與對策
    本課程原設定透過攝影作品轉化為抽象創作，但在實際教學過程中發現，學生在從具象寫實的建築空間攝影轉化為抽象幾何創作時，面臨較大困難。原先預期學生能透過幾何構成進行轉化，然而課程銜接的難度較高，使得學生難以單憑想像完成創作。因此，針對此問題，我調整了教學策略，改為先引導學生細緻觀察自身攝影作品，思考畫面中的主體與次要元素，並反思哪些部分可以簡化或忽略，最重要的則是如何呈現建築或空間透視。透過此觀察歷程，學生進一步學習繪圖簡化的技巧，包括畫面主體的整理、大小比例關係的掌握，以及透視的應用。此外，也鼓勵學生加入自由想像與創作，最終以繪圖方式完成基於建築攝影轉化的作品。
  • 未來的教學規劃
    本次課程雖然與原始設想有所不同，但成品效果超乎預期，學生不僅對創作過程感到新奇，尤其在嘗試石膏等不同媒材時展現了高度興趣，最終完成作品時也獲得極大的成就感。未來，我將根據此次經驗調整課程主題，進一步嘗試更貼近抽象幾何創作的方式，並強調畫面構成的安排與視覺元素的學習，使學生能在具象與抽象之間找到更流暢的轉化方式，提升創作的多元性與挑戰性。