美感教育

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有泥有我

核心概念
  • 建構角色與自我對話,發展創造性自我敘事(自我認識+文化詮釋)
美感知能
  • 體驗造形與裝飾技法,發展空間與物件構思能力(技術操作+空間思維)

課程概述

東勢高工位於台中東勢區,校園鄰近大雪山林務局與大甲溪畔,設有工業、設計與建築學群與富含在地工藝文化主祀的巧聖仙師廟特質呼應。該廟為全台四十餘座同名廟宇的祖廟代表,三
位祖師帶有工科人的精神與神態顯現出職人性情、他們各自的生命故事、人格特質與職業技能來源有自,既有共通的職人精神與行動力量、文化性格與象徵意涵值得東工師生共學。

創作代表自我精神的紙漿浮雕人物,以類似傳統廟宇藝術核心原理轉化成創新簡易的泥塑手法體驗。透過「設計思考」的對話在放鬆的氛圍進行;學生將經歷從觀察、感知、構思、塑形、再詮釋到展示的完整創作歷程,完成代表自我精神的泥塑浮雕人物-AI國際明信片交流。

美感預期成果

學生創作表現符合自身個性特質與相關肢體表現的泥人造型+生命故事文本;除呈現個人 甚至可以全部集合起來展現強大視覺效果。

教師課後省思

本課程的教學觀察顯示,當美感學習被設計為一個可反覆修正、逐步深化的歷程,而非僅以作品完成度作為評量依據時,學生在創作中的焦慮顯著降低,並更願意主動嘗試不同造形策略與材料可能性。此一歷程導向的教學設計,有助於學生將美感學習視為一種可累積的能力,而非一次性的成果表現。


在課程初期,多數技術型高中學生較習慣以功能性與技術導向思維進行學習,對於情緒覺察、身體感受與自我表達相對陌生,亦容易對「人體藝術」與「個人特質呈現」感到不安。教師因此刻意以「身體姿態覺察」與「快速捏塑」作為學習起點,弱化造形標準與技巧評價,引導學生從重心、動勢與整體結構出發,進入造形狀態,協助其建立對美感判斷的初步信心。


在泥塑實作過程中,透過多角度觀察、反覆修正與同儕回饋,學生對於結構、比例與力量方向的理解明顯提升,並逐步展現耐心與工藝精神。特別是在結合在地魯班職人文化與工科祖師形象的學習情境中,學生得以將抽象的文化精神,轉譯為具體可操作的造形語彙,深化其對文化符號與個人特質之間關係的理解。


課程後段結合 AI 輔助進行角色延伸與國際明信片設計時,教師明確將 AI 定位為設計歷程中的「視覺模擬與敘事轉譯工具」,而非最終創作答案。透過比較 AI 生成圖像與自身手作作品,學生能辨識兩者在情感深度、姿態表現與文化詮釋上的差異,進而反思自身創作選擇與轉化策略,培養對科技工具使用的判斷能力與創作主體意識。


整體而言,本課程顯示技術型高中學生對於「從身體操作出發的美感學習」具有高度適應性。學生能將既有的技職學習經驗,轉化為對材料、結構與形式的美感理解,並透過創作歷程紀錄與反思書寫,逐步建立自我檢核與後設學習能力。此一教學模式不僅回應美感與設計課程創新計畫所強調的素養導向精神,也展現其在技職教育場域中具備可實踐性與延伸應用的潛力。


小結論:從教學反思中發現,技術型高中學生對於透過「身體操作」建立美感判斷具有高度適應性。相較以往偏重圖像臨摹的美術學習,本課程讓學生從手感、重量、結構與比例中理解美感,使其原有的技職學習經驗得以轉化為美感思考的基礎;並與創作技巧緊密結合在一起,期末的的學習歷程學生會不斷修正更符合自己內心真實感受、說明的用詞。

課程規劃
  • 01
    體察肢體姿態之美感與個體差異

    < 偶是誰? >
    從音樂出發,透過不同風格的旋律引導學生進行身體擺動,覺察自身內在情緒與肢體姿態之間的關聯。學生透過模仿與觀察自己的動作,練習以身體感受為基礎礎的姿體探索。
    塑造出個人姿態的泥塑人,最後讓同學彼此觀察猜測:這個作品是誰?從作品中看出哪些姿態特質?笑談形體個性像哪位同學?

  • 02
    挑選東西方藝術傳統與現代風格雕塑人物藝術之職業、個性表現肢體在創作應用上交流

    < 浮雕人物姿態暗藏的性情>
    從學生熟悉的哪吒民間故事角色開始,觀察討論同角色性格特徵,到發現在不同藝術形式中表現的創造空間,例如美術浮雕與當代表現形式中共同特質。傳統到現代風格變化的泥塑作品,探討泥塑中人物的神情、個性、服飾與動作表現;引導發現風格差異與創新轉化。

  • 03
    理解工科匠師文化與藝術形象塑造

    < 從傳統到創新,與泥塑人物的心靈對話 >
    欣賞巧聖先師廟工科祖師生命故事圖像與泥塑人物神情姿態表現;認識人物生命故事受人敬仰塑像的展現。分享自己從小到大自己有跟祖師爺或工科人相關的個性與表現,從生命中小故事中可以表現與傳達的姿體語言。欣賞傳統泥塑人物創作與認識現代藝術如何創新表現手法,開出美術課後藝術走讀-學習單;自主學習個人選擇的相關第一現場直接觀察和感受;預告最後課程會結合 AI 輔助完成每一個學習歷程的學習單紀錄。

  • 04
    從平面轉換至泥塑立體設計/材料實作與泥塑技術應用/表面處理與色彩表達

    < 我行我塑一二三 >
    設計稿-平面塑形-與在紙面上建立主體的輪廓,調整人形體、凹圖變化點描繪。透過手繪,在紙板上型的要訣感受從自身賦予泥塑人的體肢體、人形到凹圖變化點描繪。個性定型後以泥塑形象。
    第一堂:學生一方面可選擇傳統泥塑人物作為觀察對象,分析其姿態、比例與氣質特徵,並嘗試連結自身性格特質,進行角色造形的創新轉化:另一方面,亦可選擇如余燈銓等現代藝術家的人物作品作為參照意象進行二次創作。
    第二堂:從當代造形語彙中尋找與自身內在狀態相呼應的角色;模擬身體動作。
    第三堂:泥塑造型進行。

    PS傳統泥塑創新選擇:
    一、 傳統泥塑工法簡化指導-協助學生將內在感受詮釋心象及平面到立體的呈現方法-來自謝東哲老師親自交受(台灣交趾陶、剪黏藝術名家;抑是如實傳承台灣六代祖師爺的經驗)
    二、 余燈銓現代雕塑-鑑賞與創新

  • 05
    以藝術生活方式整合創作歷程與作品內容

    < AI 輔助泥塑明信片設計 >
    將創作理念轉化為英文明信片內容,結合 Postcrossing 國際交流平台實際寄送,讓學生在真實跨文化溝通情境中,培養美感素養、語言表達與國際視野。將師生能有系統地回顧並梳理其創作過程,包括靈感來源、角色設定、材料選擇、製作技法與形式語言,進一步提升作品的概念深度與自我理解後,於展演空間呈現自我敘事的紀錄與作品做分享。

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