在本單元中是以美感中的「質感」為構面，從生活中很常使用的各式材質為探索範圍，其中以「摸得到」、「看得到」為單元小實驗。不同的材質摸起來有什麼樣觸感、看起來又是如何？其次，經過壓、拉、撐、切、揉、加熱、濕乾等手法，來實驗看看材質會有甚麼樣的變化？
焦點課程
引導學生觀察並記錄自己或同學上外堂課時書籍、物品的攜帶方式及問題（觀察/發現），透過實驗記錄，思考「承載→牢固（易帶）→美感」的歷程，共同討論出方便攜帶、易於收納、合於美感的新包裝型態（運用、整合的歷程）—「助帶物」設計。
色彩是視覺型式美感的第一印象，也是帶給人視覺感受的最先之感知，我想帶學生體驗環境中的色彩蒐集，發現調和色調與衝突色調的存在，讓學生能夠描述色彩意象。並藉著在環境中的色彩隱身術學習活動，通過模擬再現的過程去理解色彩，以及校園落葉色彩美感分析實驗，完成合目的性的色彩處理。
透過層層「任務」來思考面紙盒固定在桌子邊的接合構造，感受「部位-外觀-細節」的構造美感關係。
發現美好器物在日常生活中的自然或人為構造之美，反思 人與空間、人與環境的協調關係 。
分析各民族文化的差異，成為自己生活的美感元素，在不同的文化中，選擇適當的融合及多樣的生活美感。
從台東在地天然素材、原住民生活文化介紹起、重新開始摸索、探索製作『樹皮衣』的方法。
小福在一次受傷意外後體會到生活中種種不便利，便攜手相同處境的同學─小蛙，開始對身障者進行行動研究，以美的角度尊重並關懷他人，實踐友善空間計畫！
透過學習體驗去感受質感媒材與生活美感的重要性，並配合構成、色彩兩大構面所交織出的視覺饗宴。
運用不同材料體驗構造的連接方式，對造型美感上的構成有所啟發
自製苑裡意象燈具、探究不同線狀材質的結構處理及運用。
期盼學生藉由課程能認識美感構面中關於質感、結構與構造之美，並且可以去注意或發現深藏在生活中所使用的物件。
理解比例與空間物件的關係，並運用比例邏輯設計置物櫃，及與環境的空間搭配。
元以「結構」構面為核心，設計各種結構挑戰與試驗，讓學生透過實際操作，思考結構問題並累積結構設計經驗。接著以瓦楞紙掛盆架設計為題，讓學生設計、製作具支撐與展示植物功能的器具，讓學生在思考結構穩固過程中兼顧美感的思考。
九年級即將畢業之際，以黑白攝影視角觀察校園建築，作品影印後做幾何造型簡化，將建築簡化為幾何塊面，與天空的留白呈現構成畫面做成建築剪影。帶著學生認識秩序、比例、構成的美感要素，挑戰經驗認知的比例，改變慣有的視覺經驗，創造新的身體尺度。美的基礎是整齊，以幾何分割作為的構成要素。
課程先探討植物與容器的關係，比較自然美與人工美的差異，嘗試用容器襯托植物的美感。透過反覆比對，探討植物與花盆色彩的搭配。然而當植物種類與數量增多時，多變的造型與色彩紛呈，容易產生雜亂缺乏整體感。運用木盒將各種植栽分門別類，藉著由簡入繁的排列組合，有效歸納整合盆栽，利用構成的美感概念組織多變的植物造型。
本課程讓學生了解排版中的字型、字距、留白、圖文大小等比例關係的重要性。
本課程建立「構成」基本概念與讓學生體會構成在攝影中的運用。
透過蒐集質感元素，運用實物版畫技法，將質感肌理做出視覺平面的呈現。
何謂結構? 透做手做過程認識紙張，學生會用瓦楞紙製作卡榫、做出想要的造型結構
透過此課程，探索與發覺藏在條紋中的比例關係，引發學生留意比例應用的合宜性