引導學生對校園色彩進行分析討論，找出合宜的色彩配置，體認色彩調和的重要性。
運用繩結來固定物件，搭配結構骨骼的關聯，帶領學生進行力與美感結構設計。
課程活動主要以後美Hosailay為設計主軸，並結合在地文化，以比例構面為主題。
引導學生透過觀察，能從課程中習得的比例觀念運用到比例創意貼設計。
讓學生認識質感以及記憶質感，製作質感封面，形塑學生對於質感的意義連結。
課程設計以構成感受進行知識點的探索教學。
瞭解文字造型的變化，是否可以清晰閱讀，傳遞視覺造型的意義。
透過一系列與生活相關的質感體驗課程，使學生能覺知到質感能影響每個日常細節，留心與校園環境中的質感之美，強化學生對校園的情感連結，嘗試思考質感所乘載的感覺意識及質感機能，與同學討論後針對課桌椅汰換計畫著手提案，製作簡易概念圖及模型，培養學生從生活中留心美感經營並有執行能力。
本課程以分組合作學習為主要教學方式，透過個人嘗試、小組分享討論再創作的過程，加深學習印象並優化產出，融入智慧型手機及平板使用，期待學生課後能輕易運用至未來數位生活中。
觀察日常所見的文字構成，結合攝影畫面構成的練習，最後製成單頁明信片。
讓學生們走進美術教室時能不自覺的停下腳步感受到美感情境空間所要傳達的＂美好感 受＂同時開始觀察美感情境空間中有那些物件的構成…
美感從在乎開始，本課程以日常生活中的色彩覺察為主軸，藉由學生自己喜好的物件引起學習動機，讓色彩有感。六節課的色彩旅程從自身擴展到環境，體察不同明度彩度的色彩，理解色彩配置，並關注色彩與環境的互動，並動手嘗試整理石碇色彩譜系，目標是讓學生在日常中逐漸對色彩有感。
引導學生打開五感，在不同的空間中重新探索；並以攝影製作繪本的方式來呈現。
美感部分是討論質感構面，藉由各種茶葉的觀察、沖泡及品茗認識質感，以器引茶的概念讓學生細微區辨不同質感所帶來的感受、對質感與功能的關係有意識，理解質感的象徵，進而能選擇符應各茶種特性的紙材做後續利用。學期後段美術相關的課程亦包含茶的包裝設計以及期末茶品牌發表會的呈現。
嘗試拆解文字筆劃線條進行位置的挪動、調整局部物件的的放大或縮小，進行設計草圖繪製，並從中感受物件（線條結構）間的關係是否均衡。
本課程以名片排版活動結合美感的理論與日常生活用品，期待學生將使用基礎的電腦操作活動，自由實驗探討各種美感呈現的可能性。並將課程各步驟的美感實驗成品總結整理，建立屬於自己的美感學習歷程。期望透過實際動手操作，理解日常生活中的視覺美感其實是很簡單的一種心意與堅持，只要在生活中多帶入一些對美感的堅持與積極，便能引發未來社會生活美感提升的機會。
海明威說巴黎是一席流動的饗宴，而本課程則是透過畫面的構圖與排列來呈現視覺美感的平面饗宴。
進行觀摩、分享、教師總結、各種質感筆記本及物品欣賞，讓學生了解關於質感的更多可能性、更佳的搭配及更深的體認，進而達到質的提升、美的呈現。
讓學生透過觸覺的分組活動,初步了解質感.再透過同色質感卡的的任務設計，開啟尋找同色質感的學習歷程，後透過分組分類的討論,形成質感象限的初步了解.接下來透過象限延伸去做生活中鞋底紋路的質感觀察,嘗試做質感與功能的體驗,了解功能需求與質感的關係,並了解環境環境中影響質感的因素。
質感，是一項非常貼近生活的美感要素，透過視覺與觸覺的雙重感知能力來進行連結與記憶。在本課程的設計之中，將水泥設定為質感肌理塑造的主要媒材，透過兩項生活器具的製作，使學生能充分體驗單一媒材的各種特性以及各階段的質感變化。
焦點課程
引導學生觀察並記錄自己或同學上外堂課時書籍、物品的攜帶方式及問題（觀察/發現），透過實驗記錄，思考「承載→牢固（易帶）→美感」的歷程，共同討論出方便攜帶、易於收納、合於美感的新包裝型態（運用、整合的歷程）—「助帶物」設計。