讀一讀，他們眼中的世界

天才舞者萬春自幼與芭蕾相遇，逐步從日本征服歐洲舞壇。故事從主角身旁的人出發，萬春的同儕、導師、家人與編舞家，透過旁人的視角與對萬春的觀察和記憶，逐一拼湊出萬春的身影，理解他對身體與舞蹈藝術的追求、創作的孤獨，以及對完美的渴望。

恩田陸以文字捕捉舞蹈的體感，讓現實與虛構的界線變得曖昧。章節中的舞碼既是寫實的描摹，也像是作者以筆為身體、在紙上進行的結構性編舞。在角色的情緒轉折、表演詮釋，與內在糾結之間，舞者的身體在讀者腦中逐漸成形，帶著血肉與呼吸，宛如舞作在眼前上演般立體與沉浸。閱讀的過程就彷彿跟隨著萬春的生命節奏起伏，一路體感他初試舞蹈的怦然、孤獨創作的極致，感受他幾乎溢出
書頁的洶湧情感。

如同副標所言：「和全盲藝術鑑賞者白鳥健二一同走訪日本美術館，以對話鑑賞，並以藝術連結人與人、人與社群的旅程。」偶然的機會，作者川內有緒遇上熱愛藝術的白鳥先生。儘管眼睛看不見，他卻熱衷於造訪各地美術館「賞」畫。起初被主管指派協助導覽的川內有緒還心想：「怎麼可能呢？」沒想到卻在一次次的對話與共覽之間，她逐漸打開一扇全新的藝術之窗，跟著白鳥先生一起看見了「看不見」才能激發的全新世界。

旅程的開端，作者思索著「看東西」究竟是一件多麼複雜的事。想要看見，往往得仰賴儲備的知識與經驗，也就是大腦內部的資訊，畢竟人類都是根據自己的經驗與回憶來分析及理解眼前的風景、藝術和臉孔。她學著一邊引導白鳥先生，一邊說出自己的直覺感受，藉由描述畫面中的元素、顏色、形狀與氛圍，再隨著白鳥先生的提問、與同伴的討論，一起延伸討論藝術家的生平、創作動機，以至作品背後的歷史脈絡。看似單純的說與聽，逐漸變成一種思想交流，更延伸成一場關於自我、障礙、社會制度與各種藝術史、藝術媒介的豐富討論。